時間2017年1月17日 (星期二) 下午7時 ‑ 8時30分 (1小時 30分鐘)
時間2017年1月18日 ‑ 19日 (每日),
2017年1月20日 ‑ 22日 (每日) 下午3時 ‑ 9時 (6小時)
地點香港九龍觀塘興業街20號聯合興業大廈4樓 (4/F, 20 Hing Yip Street, Kwun Tong, Kowloon, Hong Kong)

費用免費
提供

奧沙藝術基金榮幸呈現這場顛覆傳統的時尚計劃“HK|Runway!”,活動將會從2017年1月17日至22日在香港奧沙舉辦。此次活動由奧沙藝術基金與香港知專設計學院共同主辦。“HK|Runway!”是一場具有多領域性的時裝實驗,並且採用非傳統的方法將時尚在藝術,創新,創意的過程中呈現。在綜合了時尚、設計、藝術、舞蹈、建築、科技多門學科的方法之下,傳統呈現時裝的方法將面臨一場前所未有的挑戰與顛覆,不同的藝術分類將超越大眾的日常認知。本項目將時裝視為一個多層面的概念,時尚被演繹為三個項目 —— 藝術中如表演,實踐中如商業,社會層面中如市集。

展覽日期開幕表演:2017年1月17日(座位有限,僅限邀請)
時裝展銷會:2017年1月18日至19日(座位有限,需提前預約)
時裝市集:2017年1月20日至22日

主辦:奧沙藝術基金
合辦:香港知專設計學院
支持機構:香港城市大學 創意媒體學院
媒體合作:Milk誌
設備贊助:Epson
飲品贊助:San Miguel 生力啤酒

概念導向:林茵
新媒體藝術家:Tobias Gremmler
攝影測量:胡海翰
設計策展人和顧問:又一山人(黃炳培)
音樂策展人和顧問:Giorgio Biancorosso(香港大學 音樂系 副教授)
建築顧問:Michael Arellanes II
編舞:Nina Habulan Gelladuga
Proceso Seguismar Gelladuga II
作曲:陳詩諾
編審:Giorgio Biancorosso


非傳統模式
時裝周是一場每半年度的活動,設計師們會展出他們最新的作品。紐約、倫敦、米蘭、巴黎,是當今時裝周領域的“四巨頭”。而現在,是時候在我們的地區,用一種獨一無二的、不受任何規定與束縛的運作模式演繹時尚。此次計劃通過創造一個與不同領域從業者的對話,提出了一個對於時尚領域通常的做法來說,非傳統的演繹模式,以試圖提升香港成為世界頂級的時尚之都與亞洲的創意中心。

創新,創意與跨領域
HK|Runway!是一場六日的活動,包含了一場開幕表演,時裝展銷會和時裝市集。這一系列的活動是一場具有多領域性的時裝實驗,並且採用非傳統的方法將時尚在藝術,創新,創意的過程中呈現。在綜合了時尚、設計、藝術、舞蹈、建築、科技多門學科的方法之下,傳統呈現時裝的方法將面臨一場前所未有的挑戰與顛覆,不同的藝術分類將超越大眾的日常認知。

培育時尚設計人才
HK|Runway!是一個為年輕時尚設計人才搭建的平台。設計師們可以在這場尖端,實驗性和前沿的慶典之中以不同的方式展示自己的作品,同樣也可以向大眾市場展示成衣。設計師們將直接面向社會各界人士,從重要的行業領頭人到具有時尚意識的廣大市民。HK|Runway!是一次與設計師和企業家一同推動、協作、成長、雕琢、和實驗的機會。設計策展人,又一山人(黃炳培)從香港知專設計學院為這次活動挑選了10位從2014至2016年度畢業的時裝設計師,並且負責了此次活動的平面設計工作。

活動
本項目將時尚視為了一個多層面的概念,將會被演繹為三個項目 —— 藝術中如表演,實踐中如商業,社會層面中如市集。



Fashion as a Performance 開幕表演

Fashion as a Performance 開幕表演由Tobias Gremmler負責場景設計佈置,胡海翰負責攝影測量,Giorgio Biancorosso為活動的音樂策展人,陳詩諾負責作曲,Michael Arellanes II負責展覽設計,Nina Habulan Gelladuga和Proceso Seguismar Gelladuga II擔任編舞。本次活動結合了多媒體和互動投影, 以展示香港知專設計學院時裝設計師的作品。

通過創新的場景佈置,Gremmler的場景設計建構了一個抽象空間,客觀化的人類皮膚、布料和空間三者之間的微妙關係,從而展示並增強設計師的創作理念。傳統的時裝表演採用線性方式呈現時裝,模特兒均在規定的路徑內逐一出現。相反,本開幕表演目的在於打破傳統方式, 達至同步進行多項物體及設計的沉思和(或)探索。Gremmler採用半透明布料作為分隔和投影屏幕,創造一個不斷變化的空間,讓表演者及模特兒從中互動及穿越。布料分隔的使用提醒觀眾時裝的主要作用,作為皮膚和空間之間的連接點,從而展示其物質性。投影的內容從數百個三百六十度攝影得出的照片重新組合,並加上優美的動畫效果及定制的音樂聲效而製成。每個投影效果都以溶解到空氣中的衣服作為終結,以分析和美化的角度,進一步加強設計中的抽象過程。是次的表演拒絕一個精確的完結,將會續步演變為Gremmler的個人展覽,展示其視覺作品,並在視覺、音樂和舞蹈三者之間進行即興演出。

Fashion as a Business 時裝展銷會

是次計畫不單只探索時裝的藝術及概念層面,還將時裝視為一個重要的商業領域。Fashion as a Business時裝展覽會與傳統和標準化的貿易展覽會不同, 融合了具有藝術和建築元素的創意設計攤位,向國際貿易商和買家展示時裝設計師的作品,帶來全新的時裝貿易體驗。

Fashion as a Community 時裝市集

從時裝展銷會的攤位改建,Fashion as a Community 時裝市集是一個向公眾開放的平台。時裝設計師可以通過與公眾面對面的互動及接觸,直接地分享他們的想法及對時裝的熱忱,並進行交流。此市集不僅讓時裝設計師推廣他們的品牌,並有助於在社區內創造一個推動創意的氣氛。


關於奧沙藝術基金
奧沙藝術基金為非牟利國際慈善團體,財政和行政上均主要由奧沙集團其下其他業務支持。奧沙藝術基金成立於2004年,有三項主要目標:推動創意社區、文化交流和孕育創意思維。自成立以來,基金一直致力發展年輕一代的藝術教育及培訓,鼓勵青年參與藝術,培育他們的文化意識、創意和批判思維,同時促進國際文化交流。多年來,奧沙藝術基金舉辦過多項國際性及前瞻性的項目,於本地及國際文化界廣受贊譽。

奧沙藝術基金目前的工作重點在發展藝術與社會的更深層次的對話。我們深信藝術家、策展人和藝評人對當前社會及文化價值的議題所作的研究、分析和討論推動,將可於亞洲以至全球各地,引發更全面的思考。

為加強國際藝壇對亞洲當代藝術的認識,奧沙藝術基金多年來不斷將亞洲當代藝術重要人物帶到國際,當中最佳例子有菲律賓藝術家羅伯托·恰比特(Roberto Chabet) (1937‒2013)。這位對菲律賓藝壇貢獻巨大的藝術教育工作者、夢想家、概念家、發明家、方士、詩人和年輕人的佰樂,在奧沙經年的努力推廣下,近年終為國際藝壇所重視。

借著藝術市場於香港蓬勃發展的契機,奧沙藝術基金於2012年發起探討藝術本質價值的展覽系列《市場作業》,並特別安排於商業性的香港國際藝術展/巴塞爾藝術展同期舉行,現已成功舉行三屆;另亦有實驗以藝術推動社會議題,及探索藝術與商業共生模式平台之《Sigma Square》。2015年將會有東南亞與東南歐對話之初探《South by Southeast》,繼續創新和評議藝術。
奧沙藝術基金為2013年香港藝術發展獎藝術贊助獎得獎者。欲知更多有關奧沙藝術基金之資料,請瀏覽網站:http://www.oaf.cc


圖像來源:
舞台裝置設計與安裝:Tobias Gremmler
攝影測量:胡海翰
模特:Wong Pui Yi
設計師:Ip Wai Ha, Kendra
平面設計:又一山人(黃炳培)


回頁頂

相關事件

(檢視全部)

「曖昧:香港流行文化中的性別演繹」展覽

圖片由香港M+博物館提供 「曖昧:香港流行文化中的性別演繹」將以嶄新的角度檢視香港流行...

「曖昧:香港流行文化中的性別演繹」展覽
藝術 @ 西九文化區 M+ 展亭
3月17日-5月21日 (逢日,三至六) 上午11時 (7小時)

"Spring Secret Garden"春日時裝展@新城市廣場

梅麗史翠普在電影《穿著Prada的惡魔》的一句經典對白 -- "Florals? For spring?Groundbreaking." 無論戲...

"Spring Secret Garden"春日時裝展@新城市廣場
風格 @ 新城市廣場 New Town Plaza
3月31日-5月7日 上午10時 (12小時)

Mint Escape 「期間限定店」

全新泳裝品牌Mint Escape 由香港本土設計師Diana Vo 和 Anna Biller創立。立足於香港多年,並經常到...

Mint Escape 「期間限定店」
風格 @ The Loop 地下
3月20日-4月30日 上午10時30分 (10小時)
關於    歷史    聯絡    iOS, Android    條款    活動籌辦    伙伴    版權所有 © Timable Limited 保留一切權利