2019年11月13日 ‑ 2020年1月9日 (除星期日外) 上午11时 ‑ 下午7时 (8小时)
香港中环 毕打街12号毕打行303室
免费
提供


布朗画廊(Ben Brown Fine Arts)荣幸呈献纽约艺术家肖恩·兰德斯(Sean Landers)在香港的首个个展,同时也是艺术家于本画廊的首次亮相。展览带来一系列拥有格子花纹的拟人化动物画作,以及三幅白杨树刻字的夜间森林画作。这些标志性的绘画精心绘制,充满富有隐喻的编码,体现出兰德斯的独创性,将幽默、自我启示、巧思、重量和对存在的反思同时注入到其创作中。


兰德斯过去十多年来不断发展他的格子纹动物系列,并取得卓越的进展,每件作品都富含独特的叙事和象征意义。1990年代作为年轻艺术家在纽约工作时,兰德斯受到雷内·马格利特(René Magritte)展览《母牛时期(Période vache)》的深刻影响。该展览展出了一组马格利特创作于1948年的画作,花哨、讽刺和快速完成的风格,标志着对其原本为人称道的中立、锐利的超现实主义风格之背离。这同时打破了「好」画观念,更打乱了战后欧洲艺术评论家的阵脚。该展览的亮点作品之一,是一个拥有三个格子纹鼻子的男人,他叼着三根烟斗——而格子纹受马格利特在绘画时所穿的拖鞋启发。兰德斯在1990年代后期也经历了自己的「母牛」(vache)时期,并经常回顾他各种作品中的某些图像和主题。例如再使用这种不协调的格子纹,将画面主角隐藏在格子呢的保护性皮毛下,或许是保留他传奇以及艺术成果的一种方式。让艺术比艺术家本身的生命更加长寿,是他在作品中不断探索的观念。兰德斯更为香港的首秀特别创作了两幅熊猫油画——这是熊猫第一次出现在该系列中。


写作一直是兰德斯艺术表达不可或缺的一部分,尤其是他的意识流文本在他的作品中以各种形式出现。在最近的乔木刻字绘画中,兰德斯将他的即兴文字转录到精心绘制的白杨树树皮之上。艺术家对这些科罗拉多州的崇高树林尤为感兴趣,因为这些树构成了地球上最大的有机体之一,在地下紧密相连。充满诗意、挑衅和深刻思考的文本考察死亡、艺术创作和其他议题,它们垂直地写在树干上,由箭头相互连接,多结的树从而似乎在彼此对话。