2021年9月2日 ‑ 11月21日 (除星期一外) 上午11时 ‑ 下午7时 (8小时)
香港中环荷李活道10号
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「诗意遗产」探索历史文化遗产与当代艺术之间具批判性和创造力的关系。来自香港及海外地区的六位艺术家或艺术组合,以历史文化遗产的视点去提出见解,思考以此处理当代问题的各种手法,同时拓阔「传统遗产」的概念。展览也借此思考传统遗产哪些应原封保留,哪些需要重新想像与重塑,以及个人对此有多大的掌控和自主权?

「诗意遗产」的一大主题,是怎样把废弃物品视作文化「遗产」。一些艺术家选择抢救那些遭忽略、被视作微不足道的物件,而不是稀有或贵重的材料,由此引发讨论:艺术作品、文化遗产和废料这三者有何区别?哪些是值得我们去悉心保育?参展海外艺术家 Jorge Otero-Pailos 建议:「抱有实验精神的文物保育人士,应小心捍卫手中的自由,选择那些大家或会觉得丑陋、不讨好或不值得保育的物品。」艺术家通过创作实践,可以为「遗产制造」建立新的论述,带出更细致及多元化的视角,看看该为后代保留什么、放弃什么。这几位艺术家深思熟虑地抢救出不寻常的事物,透过这些印证了过去的事物,道出种种前所未闻、已遭遗忘或受人忽视的故事,令人联想到遗产更广阔的定义。

「诗意遗产」的另一个主题围绕着身份的概念:它既可以凝聚社区团结,相反地,也可能导致排挤。尤其是由专家主导的「遗产制造」过程,加上对遗产的理解,最终所产生的宏大叙事,只反映出权威的观点和主流价值观,忽略了土着/原居民群体、流离失所者和少数派的权利及声音。关键问题是如何找到方法,超越当前实践的局限,探索遗产制造在未来有哪些发展的可能。

「诗意遗产」展览考察了各种不同的当代艺术形式和艺术实践,不仅阐明了遗产的不同含义,更激发人们去分析并探索当代艺术家如何对遗产作出物质、对话、情感和知性上的回应。遗产保育可以成为既主动又富有创意的过程,产生与当代世界和我们共同的未来息息相关的想法,而不是仅仅作为保存旧物的被动过程。

「诗意遗产」是大馆当代美术馆公开征集策展计划的成果之一。

参与艺术家:
Alfredo & Isabel Aquilizan、Ursula Biemann、Paulo Tavares、陈丽同、梁美萍、Jorge Otero-Pailos、尹丽娟