16 Jul ‑ 27 Aug 2022 (every Tue to Sat) 11am ‑ 6pm (7 hours)
3/F, 25 Hing Wo Street, Tin Wan, Aberdeen, Hong Kong
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安全⼝畫廊呈獻李寧最新個展《Welcome Jon Looka》,展覽作品圍繞藝術家創建的未來世界中的⼀條虛構村落「Jon Looka」,為諧⾳客家話中「回家」的意思。藝術家籍著不同媒介,如混合媒介版畫、鉛筆紙本 ∕ 畫布、陶瓷、錄像等形式呈現世界中的不同元素,引領觀眾沉浸於這個科幻反烏托邦場景。


李寧的作品⼀向帶有強烈的敘事性,畫⾯佈滿種種隱喻意像和符號,⾵格上則包含了各種電影動漫等流 ⾏⽂化及各地神話傳說的元素。藝術家⾃ 2019 年學⼠畢業展以來的作品內容都以這個虚構世界為依 歸:過往的創作以零散的⾃家設計的圖像拼貼⽽成,影像平⾯化的眾多作品之間存在著⼀重覆性;是次 展出的作品則更偏重於作品之間的敘事,畫⾯中的⽣物及⾓⾊形態均以更為⽴體的⽅式實現。

李寧曾提及⾃⼰是以⼀個旁觀的「時間旅⼈」⾝分描述世界的⾒聞,這出處為 1962 年法國攝影師 ∕ 導演克⾥斯·⾺克(Chris Marker)的⿊⽩科幻實驗短⽚《La Jetée》中的⾓⾊,影⽚以旁⽩敘述故事情節,全⽚以靜⽌照⽚合成。⽽李寧作品對於「時間性」的處理——同時呈現包含過往、現在與未來的 「四維空間」的⼿法亦深受此作品影響。


展覽中的故事設定於離現在不遠的近未來,現時所知的世界在當時已告毀滅,當中的倖存者亦無法辨識 記憶的真偽,因⽽不約⽽同前往「Jon Looka」——⼀個有儲藏有不同記憶的地⽅。作品呈現了世界中 的各種畫⾯和形象,如遊牧⺠、各種各樣的混合⽣化物種,以及末世的荒廢場景等。



藝術家的鉛筆紙本 ∕ 鉛筆畫布作品亦⾸次於是次展覽展出。對藝術家⽽⾔,繪畫是即時及即興的,通常 是⼀個想法及創作的開端,筆觸帶有當下的情感;版畫則與之恰恰相反,籌備和控制印刷技術所需時間 較⻑。版畫將作品中「光」的部分從版⾯挖刻掉,⽽繪畫描繪的則是「暗」的部分,李寧覺得同時展⽰ 此⼆種媒介,概念上不但能互為補充,亦能顯⽰⼀種視覺上的反差。



李寧延續他對不同的版畫創作形式的探索,把繪畫和版畫⼆者融合乃最近的新嘗試。藝術家把圖像印在 有⾊的和紙(Gampipaper)上,再以墨⽔描繪細節及以噴畫的形式表現當中形狀的⽴體感。和紙使作 品表⾯更堅韌,亦使畫⾯及線條質感更為多變。


關於藝術家
李寧(1992 年,香港)

Instagram:http://www.instagram.com/liningtattoo

2018 年畢業於香港藝術學院藝術系學士。李寧的創作建構了一個奇異的「四維空間」,以混合媒介版畫、銅版畫、鉛筆紙本/畫布、陶瓷、錄像等不同形式創作。

李寧同時是一名職業紋身師,作品中運用及體現了其純熟的紋身技巧及表現手法。作品曾於多個展覽展出,包括聯展《Nothin' Like the Taste of Print》(漢雅軒,香港,2022 年)、 《20/20 香港版畫圖像藝術展》(香港文化博物館,香港,2020 年)及《XX 香港藝術學院二十周年展覽》(香港藝術中心,香港,2020 年);個展《The Blazing World》(安全口畫廊, 香港,2020 年)及《香港版畫工作室年獎 2019-2020 得獎者展覽 - 迴光》(香港版畫工作室, 香港,2020 年)。現於香港工作和生活。