13 Jan ‑ 7 Feb 2023 (except Sun) 11am ‑ 7pm (8 hours)
15 Jan ‑ 5 Feb 2023 (every Sun) 11am ‑ 5pm (6 hours)
香港中環皇后大道中15號置地廣塲中庭2樓218-219號舖
free
contributed by


驀然回⾸,疫情已經伴隨我們三年多。這段期間的社會急速變化,我們也不得不適應各種的隔離和社交距離措施。這個充滿限制的時代似乎要來到終結,⽣活在新常態的環境下,藝術家也⾯對著不同的挑戰。群展「Sweeping Vistas」中的六位藝術家 Cynthia Mak、趙綺婷 (Elaine Chiu)、Gianluca Crudele、Lokz Phoenix、廖諱衡 (Ticko Liu) 和簡喬倩 (Tobe Kan) 皆在香港出⽣或居於香港,但在創作路上卻有截然不同的⽅向。他們以巧⼿繪畫⼤⾃然的神怡景致,為這個滿佈未知數的年代增添⾊彩。

對於⼀望無際的景⾊,你會想起甚麼?是⼀趟夢寐以求的旅程?還是最熟悉的老地⽅?當藝術家們擺脫長期的孤立狀態,是次展覽讓他們嘗試⾯對⼀直被忽視的問題和創傷。


(Courtesy of Gallery EXIT and the Artist)

簡喬倩以⽔藍⾊調的構圖配以⿊與⽩的點綴,並運⽤⼈⼯智能構想蓊鬱的叢林。她的作品就像⼀幅剖析⼼靈的拼圖,把長期的壓抑感、⼈際疏離和各種⼼理狀態,逐塊逐塊的拼砌出來。


廖諱衡建構的宇宙就像現實世界的寫照,是他過往的記憶,也是他走過的香港⾜跡。這個存在⼈性特質的世界,偶有痛苦的時刻,卻有美好的時光。


Lokz Phoenix 巧妙地運⽤⽇⽉映照的效果,把森林最浪漫的時刻記錄下來。伴隨畫作的蝸⽜陶瓷,似乎是在連綿夜雨後從畫作中的森林走出來喘息。


Gianluca Crudele 筆下的⾃然景觀,徘徊在現實與虚幻之間,以猶如電影般的敘事⽅式,營造⼀陣令⼈難以忘懷的離奇感覺。


Elaine Chiu 的城市畫作滿載詩情畫意,蘊含著淡淡的淒美意境。温暖的燈火、昏暗的光影層次和精緻的細節,都印證著時間的流逝和褪⾊的記憶。


Cynthia Mak 透過形形⾊⾊的幾何圖形變奏出獨樹⼀幟的抽象⼭⽔畫,以有限的造型呈現多變的⾃然景象,⽤歡樂告別⼀個時代,⽤愛迎接新篇章的開始。

從寫實的歐洲叢林,到抽象的香港城市⾯貌,藝術家以不同風格紀錄每⼀個⼤⾃然的細節。⼀些我們經常忽略或變得麻⽊的事物,對於他們來說,卻是最動⼈的時刻。他們將現實⽣活中的景象轉化為獨特的主觀想像,展露⾃然風景靈性和超凡脫俗的⼀⾯。


參展藝術家
Cynthia Mak

⼀位新晉的香港藝術家,藝術是她展現創作才華的平台,藉此傳播愛和歡樂。她以獨特的構圖理念,將幾何圖形排列,創作獨樹⼀幟的抽象風格。在 Cynthia 的幾何畫作中,以有限的造型呈現多變的⽣活景象,利⽤線條與顏⾊組合成富有節奏的畫⾯。單純的構圖造型卻蘊含著⾊彩的藝術、美學的判斷和情感的表現,讓⼈不⾃覺地投入她的愉快氛圍當中。

趙綺婷 (Elaine Chiu)
於 2018 年獲得香港⼤學⽂學院藝術史系(榮譽)學⼠學位,並獲得香港特別⾏政區政府獎學基⾦頒發的才藝發展獎學⾦(2015 年)和外展體驗獎(2016 年)。她以畫作及寫⽣,探討城貌、環境與城市⾝分的關係。她的畫作渲染出城市的演變,在市區重建下,不斷重置變換的城貌與城市⾝分,記載多變、脆弱、轉瞬即逝的城市⾯貌。

Gianluca Crudele
⼀位居於香港的意⼤利畫家和設計師。他的創作受到⽞學、魔幻現實主義和道教等不同⽂化背景影響。他的作品承襲古代藝術的精髓,並以喬治.德.基⾥科、羅⾺吉諾.德.⽶尼克斯和洛倫佐.博內奇等現代意⼤利畫家為啟蒙對象。對於中國⽂化的著迷,讓作品印下中國藝術的痕跡。他的藝術風格融合中⻄,展現對多元⽂化的包容。以奇異、懷舊和平靜的氛圍呈現⼈和物,反思現今⼈類和社會的真實現象。

Lokz Phoenix
於⾹港出⽣和⻑⼤,是⼀位畫家和陶藝家。隨著 2016 年移居巴黎,她的藝術⽣涯便正式展開。女性是她主要的靈感來源,她認為女性是最能代表她的⼀種視覺語⾔。以女性的⾝份繪畫女性,使她的作品更具感染⼒。她的作品蘊含各種女性的特質:溫婉、⼒量、 感性、性感。她以獨特的氛圍表達⼈與⼈之間的關係和情感,透過誇⼤畫中⼈物的動作和模糊的臉龐,強調肢體語⾔的重要性。利⽤陶瓷和油畫作為內⼼情感的表達⼯具,讓觀眾從她的作品欣賞女性的酮體美態。

廖諱衡 (Ticko Liu)
出⽣及成長於香港,是⼀位對風景畫有著濃厚興趣的當代藝術家。廖⽒以鮮明的⾊彩和帶有熟悉感的場景,渲染出模糊的記憶。畫布被分割成眾多⾊塊,穿插著如波浪般的明亮線條,彷彿在映射過去的痕跡。放棄傳統透視法,火焰、雲彩和植物等圖像分佈在平⾯的畫作上,構成分散的視覺——隱喻幻變的未來和物質⽣活的衰敗。

簡喬倩 (Tobe Kan)
沉迷於精神分析的研究,以剖析⾃⾝的精神狀態,窺探與回溯各種因果關係。作品以⾃⾝經驗與⼈的精神狀態為主,關注和試圖呈現各種與異化或被遺忘有關的不安全狀況。創作包括繪畫、素描和裝置。