貝浩登（香港）很榮幸為日本藝術家Mr. 舉辦個展，這是他2016年後在畫廊的第一次個展，名為《人們都誤解了我的作品，以為只是懷舊、可愛，看似日本動漫，但其實我不斷作畫，是想擺脫那纏繞我 靈魂的魔鬼，它隱藏在血管裏，揮之不去，唯有以繪畫對抗》。是次展覽會展示過往幾年，藝術家在視覺語言和創作主題上的重大進步。 展品除了新畫作外，亦包括幾幅過往6年的舊作，顯示Mr. 的創作 技巧已超越繪畫層面。由「可愛」（kawaii）到「可怕、陰暗」 （kowai），這批展品是藝術家以高低明暗手法對不同題材的探 索，代表他走過的創作之路。 被譽為村上隆超扁平（Superflat）運動的一員猛將，Mr. 把動漫這 大眾藝術形式推上更高層次，作品深具影響力，吸引到不少追隨者。 從表面看，Mr. 筆下的男孩和女孩，似帶有色情動漫風格，背後其實是 藝術家在逃避問題家庭。Mr. 的父親是個普通工人，活在社會底層， 以製造塑膠產品維生，母親是狂熱教派信徒。Mr. 有個兄弟，17歲高中 時，因嚴重家庭糾紛而入住庇護所10多年。在這家庭環境下，Mr. 常常 退縮到自己的一人世界，為的是要逃避現實。 Mr. 的誇張宅男圖畫，已成為他的創作特色，除了表達幻想，藝評家 更認為與某主題有關，用Mr. 的說法，是要反映自己的戀物傾向。 其實，對於Mr. ，藝術創作是一種治療，讓他從離異的家庭中回復過 來。很多人都以懷舊心態欣賞Mr. 的作品，儘管作品無法簡化為單一 情感，但更準確的說，是作品勾起觀者共同情懷裏的懷舊感覺。Mr. 作品的意義，源於他對戰後日本政府的憤怒，而近期事件亦有催化作 用，例如2011年東北地方大地震及海嘯，以及福島第一核電廠事故。 藝術家在近期創作中的實驗性與想像力日益踴躍，作畫技術也隨之轉 變。由於自身不倚重數碼繪圖，他先在電腦上簡單定稿，然後反覆採 用絲網印刷這一傳統工藝，在畫布表面展現獨特的觀感，近期的紙本 畫作也多運用了此項技術。 於是，近期作品出現了一種新表現方式，套用日式街頭藝術來描繪衝突對碰：一方面是媒體報導國內貧民區所引發的社會迴響，另一方面是藝術家自身的心靈治療。