當代唐人藝術中心很榮幸與妮基慈善基金會和密特朗畫廊合作舉辦《妮基·聖法爾個展》，在香港空間展出這位傳奇的法裔美籍女藝術家的傑出創作。 妮基·聖法爾（1930-2002）出生於法國，在美國長大，是20世紀最具傳奇色彩的女性藝術家之一。作為巴黎新寫實主義團體中唯一的女性成員，妮基在60年代初便出現在藝術舞台上。她並沒有受過正式的藝術教育，但從家人和旅行中學到了許多東西；她亦受到了從中世紀到馬蒂斯和波洛克等眾多藝術家的深刻影響。在她二十多歲時，她遭受了嚴重的神經衰弱並住院治療。妮基開始創作藝術並以此為治療方式，她還通過創造聲音，以及用動物、怪物和女性形象等具有原始和實驗風格的符號來表達她的憤怒和希望。她在20世紀60年代早期創作了一系列作品，這些作品在她的第一次展覽《射擊繪畫》中展出。懸掛的射擊藝術品以木或金屬為主結構，裏面藏有顏料袋，並用熟石膏覆蓋著。妮基會用子彈貫穿石膏，作品在一瞬間爆出七彩繽紛的顏色，如流血一般。1963年，她創作了一系列雕塑，以此抗議女性作為新娘、生育者和妓女的陳規定型的社會角色。隨著時間的推移，她創作的「娜娜」變得更加快樂、異想天開和豐富多彩，因為她決定美化和解放女性。 妮基在十幾歲時曾經是一個時尚雜誌的模特，並且非常瘦，但她想要慶祝女性的曲線以及各種形狀和形式的女性。這些雕塑擺脫了施加在女性身上的社會限制，並倡導為所有女性賦予權力。 ​ 在20世紀70年代，妮基開始致力於創作大型公共藝術項目。處於人生這個階段的她想創造出能為人們的生活帶來歡樂、幽默和豐富色彩的作品。例如1972年，妮基受委託在耶路撒冷建造一座巨型雕塑，創造了一條擁有三個舌頭的巨大的龍，代表三種宗教，這座造型奇特的滑梯讓孩子們聚在一起玩耍。1983年，在收到法國時任總統弗朗索瓦·密特朗的邀請後，妮基和讓·丁格利在巴黎創建了《斯特拉文斯基噴泉》。從70年代末開始，妮基與她的藝術家和建築師朋友一起在意大利托斯卡納發起了著名的《塔羅特花園》（1978-1998）公共項目。 這個以塔羅牌為基礎的紀念性雕塑的項目，成為妮基生平標誌性的項目。 ​ 同時她亦設計並製作了一些抗衡傳統功能主義美學的物件，以此挑戰現代主義設計中千篇一律的敘事法。1980年，聖法爾開始製作一系列的聚酯蛇形椅、花瓶和燈具。上世紀90年代初期，由於身體原因，她回到美國定居直到2002年去世。在美國的最後十年里，聖法爾建造了一個全新的雕塑花園《卡莉菲亞皇后的魔法圓形花園》（1999-2003）。這也是她創作的最後一件公共藝術品。 ​ 宛如鳳凰涅槃一般，妮基·聖法爾總能從生活中的瑣碎塵燼中堅毅。她飽受著長期的精神和身體問題的折磨，不過有幸她最終找到藝術來療愈及渡過無盡黑暗。正如她在人生旅途末期時作品中所寫下的那樣，「La mort n’existe pas / Life is eternal」（「生如永恆，死不複存」）。 妮基藉由她的藝術而活著，繼而成為後現代女性的自由意誌，愛情和對美好希冀的象徵。