⾹港──藝術⾨榮幸呈現韓國藝術家郭薰於⾹港的⾸次個展《Halaayt: 航》。是次展覽將於⾹港的兩個 畫廊空間同時展出。H Queen's空間將展出「茶碗」和「咒⽂」系列畫作（1980）以及題為「劫」 （1995）和「詩」（2012）的現場⼤型裝置；畢打⾏空間將會展出「Halaayt」的⼀系列近期畫作。 Halaayt是加拿⼤⻄海岸原住⺠⽤於描述所有屬靈事物的開放性術語。在茨姆錫安⼈的語⾔中，Halaayt 可以被理解為原住⺠與祖先建⽴⼼靈聯繫的儀式，以此加深對於⾃我存在於宇宙中的意義的認知。 此次展覽旨在展現郭薰在過去的四⼗多年間，富有啓發性和意想之外的藝術實踐。郭薰著迷於探討⼈類 以有形和無形的⽅式與⾃然進⾏連結，他打破我們意識形態的界限，頌揚⼈性的普世價值。仿若是⼀位 韓國現代考古學家，郭薰在他的繪畫中融⼊了具有個⼈歷史意義的視覺符號，藉此探尋在⽇益⽀離破碎 的世界中，時間、毅⼒和⽣存的觀念。郭薰獨特的表現主義藝術語⾔背離了於韓國70年代戰後興起的強 調平⾯和單⾊的單⾊畫運動（Dansaekhwa）。 郭薰出⽣於1941年，他少年時正值朝鮮戰爭（1950-53），戰爭的創傷激發他對宿命、死亡和回憶等議題 的興趣。郭薰活躍於1960年代韓國當代藝術浪潮的前沿。當不定形藝術（Art Informel）席捲韓國時，郭 薰是藝術家協會Painting 68和韓國前衛藝術協會的成員。像當時的許多亞洲藝術家⼀樣，郭薰和他妻⼦ 在1974年移⺠美國後親⾝感受到抽象表現主義和波普藝術的影響。他⼀度陷於被標簽為在美國的韓國藝 術家和在韓國的美國藝術家的困境中，感受到釐清⾃我⾝份認同的迫切性。