德薩畫廊榮幸地呈獻駐北京當代藝術家鍾慰的首次個人展覽——《易變░耦態°∶Nёメㄒ 乚ěVéし》。展覽將展出藝術家最新創作的一系列繪畫以及沉浸式裝置作品。此次展覽將深入探討由當代社會巨變而引起的信息爆炸以及存在主義的虛無體驗。展覽《易變░耦態°∶Nёメㄒ 乚ěVéし》將於9月28日至11月16日之間舉行。 當下的信息環境已超出人類的認知耐受。無窮無盡的意象、視頻與圖形嵌入廣闊無垠的網絡世界的每一個角落。作為既是貢獻者亦是使用者的我們，在宏觀圖景中如此渺茫，揮霍著數不盡的分分秒秒去探究其全貌。然而經過藝術家所說的「耦合配對」過程，正是在這不可捉摸的瞬息萬變之中，我們與無數的因子交互，催生了激髮指數級進化的能量。 鍾慰將挪用的圖像與有機形態進行混搭，使其畫作近乎脫離平面的製約。畫作中網絡文化的流行符號比目皆是，所描繪的完全失控、宛若末日的混沌場面以驚人的勢頭吞噬著畫布。而藝術家對色彩的生動運用又讓周圍充滿活力與期許。作品所調動的情緒既有興奮，亦有不安。鐘慰由此批判人類對追尋無限的沉溺以及在自我的喪失中的不斷求索。 作品主題中的「易變」和「偶態」指向鍾慰的跨媒體實踐。在裝置作品《堆》中，兩列PVC塑膠幕簾在畫廊空間內構成一個虛幻空間。被幕簾所包圍的內部空間模糊迷離，成堆散落著的廢舊電線、混凝土、塑料和混雜的電子元件，與乾淨透亮的幕簾形成劇烈的反差，而鍾慰的畫作亦堆放其間。 《堆》的構想參考了人工造物的基本構件，借鑒了它們原原本本、不加修飾的工業語彙，以闡釋科技與信息文明的根源所在。在揭示其本源的過程中，鍾慰試圖追問其終局。 科技與網絡的發展已成為一個自我驅動的主體，並且仍在加速激增。它自有一類全新的新陳代謝模式，以積累而非精煉的方式完成對自我的永恆替換。展覽《易變░ 耦態°∶Nёメㄒ 乚ěVéし》思索科技時代形而上的啟發以及我們對這一時代的塑造。鍾慰通過記錄人造視覺現象的形態與紋理，嘗試捕捉我們當下的數碼文化景觀。