布朗畫廊（Ben Brown Fine Arts）榮幸呈獻紐約藝術家肖恩·蘭德斯（Sean Landers）在香港的首個個展，同時也是藝術家於本畫廊的首次亮相。展覽帶來一系列擁有格子花紋的擬人化動物畫作，以及三幅白楊樹刻字的夜間森林畫作。這些標誌性的繪畫精心繪製，充滿富有隱喻的編碼，體現出蘭德斯的獨創性，將幽默、自我啟示、巧思、重量和對存在的反思同時注入到其創作中。 蘭德斯過去十多年來不斷發展他的格子紋動物系列，並取得卓越的進展，每件作品都富含獨特的敘事和象徵意義。1990年代作為年輕藝術家在紐約工作時，蘭德斯受到雷內·馬格利特（René Magritte）展覽《母牛時期（Période vache）》的深刻影響。該展覽展出了一組馬格利特創作於1948年的畫作，花哨、諷刺和快速完成的風格，標誌著對其原本為人稱道的中立、銳利的超現實主義風格之背離。這同時打破了「好」畫觀念，更打亂了戰後歐洲藝術評論家的陣腳。該展覽的亮點作品之一，是一個擁有三個格子紋鼻子的男人，他叼著三根煙斗——而格子紋受馬格利特在繪畫時所穿的拖鞋啟發。蘭德斯在1990年代後期也經歷了自己的「母牛」（vache）時期，並經常回顧他各種作品中的某些圖像和主題。例如再使用這種不協調的格子紋，將畫面主角隱藏在格子呢的保護性皮毛下，或許是保留他傳奇以及藝術成果的一種方式。讓藝術比藝術家本身的生命更加長壽，是他在作品中不斷探索的觀念。蘭德斯更為香港的首秀特別創作了兩幅熊貓油畫——這是熊貓第一次出現在該系列中。 寫作一直是蘭德斯藝術表達不可或缺的一部分，尤其是他的意識流文本在他的作品中以各種形式出現。在最近的喬木刻字繪畫中，蘭德斯將他的即興文字轉錄到精心繪製的白楊樹樹皮之上。藝術家對這些科羅拉多州的崇高樹林尤為感興趣，因為這些樹構成了地球上最大的有機體之一，在地下緊密相連。充滿詩意、挑釁和深刻思考的文本考察死亡、藝術創作和其他議題，它們垂直地寫在樹幹上，由箭頭相互連接，多結的樹從而似乎在彼此對話。