大館當代美術館舉行新展「承受著自身的姿態」
遊走於限制與束縛之間
大館當代美術館今天宣布,新展「承受著自身的姿態」將於2020年5月25日至9月舉行。展覽由譚雪策劃,呈現五位藝術家陳沁昕、Thea Djordjadze、Jason Dodge、Eisa Jocson及Pratchaya Phinthong的全新委約作品,探討如何把現存的限制和束縛轉化為藝術素材和聯想提示,過程中糅合了詩意和現場體驗。
是次展覽位於大館的歷史建築F倉內,該處原為印刷工場,也曾是女子監獄。「承受著自身的姿態」以身體的形態為喻,由Eisa Jocson進行中的表演作品《動物園》揭開序幕,從第一小時便彷彿注入了生命力。在這空間內,除了雕塑、照片、故事外,還有歌曲、移動的軀體,甚至包括一條逃生路線。展覽如在各種界限、分隔和聯繫之間行走,尋找微妙的平衡,力圖令不同的世界重新聚合。
展覽策展人譚雪表示:「是次展覽實驗『雕塑』的不同概念,透過作品探索不同的現實與生態,題材橫跨我們身邊真切的故事,並將想像力兌現。在這個特殊時期,我們的生活經歷著突如其來的轉變,所有人都被迫體驗自我隔離與孤獨。憑藉這個審視限制與距離的展覽,我希望引發大眾對可持續發展的思考,以及我們與大自然的關係,並與那些仍然被困的人共情。」
大館藝術主管Tobias Berger表示:「自開幕以來,大館當代美術館舉行了多個以概念為主導的展覽,合作夥伴包括當今最令人尊崇的當代藝術家。這個由譚雪策劃的展覽亦從大館歷史出發,利用監禁和限制的概念,思考F倉從監獄轉變成『白立方』的關係﹐激發想像及創意。展覽的9件新作再次顯示了當代藝術對域多利監獄豐富歷史的巧妙詮釋。」
參展藝術家包括:
香港藝術家陳沁昕透過作品探索日常生活的限制,意識到虛構與現實之間的界限通常模糊不清。她為是次展覽特別製作的動態裝置標誌著夢與現實的雙重時空。
駐於柏林的格魯吉亞藝術家Thea Djordjadze以裝置創作和現場(in situ)作品而著稱,作為對展覽場地空間或環境的回應。新作《.pullherawaypull.》、《針》重新演繹展覽空間的「白色立方」,帶來全新感受。
駐於柏林的美國概念藝術家Jason Dodge所訴說的故事往往充滿新意。作品《天氣之上》經編織而成的棕櫚葉體現出天空和地球間的距離;另一作品《當黑暗降臨⋯》則把香港一幢家庭別墅沉浸於森林裡詩意般的黑暗中。
Eisa Jocson是來自菲律賓的編舞家、舞蹈家和視覺藝術家。新作《動物園》是一部持續進行的表演作品,探討移徙工作者的勞動情況,著眼於生命被錯置而引發的情緒,並對當下的隔離檢疫生活發出呼應。
泰國藝術家Pratchaya Phinthong的作品通常啟發自不同社會、經濟和區域體系之間的衝突,有人形容他為煉金術師。他將從老撾久受戰爭污染的農田挖出的炸彈殼,轉化為呼應舊作的全新雕塑作品。
參觀須知
「承受著自身的姿態」展覽將於2020年5月25日至9月在大館的藝術展廳(F倉入口位於賽馬會藝方)舉行,於每天上午11時至晚上8時開放(逢星期一為下午2時至晚上8時),公眾可免費入場及預約參加導賞團。大館於每天上午10時至晚上11時開放。訪客亦可於同期參觀另一個當代藝術群展「言語不通」,其由日本大阪國立國際美術館與新加坡美術館聯手呈獻,聚焦於文化交流的議題。
大館於每天上午10時至晚上11時開放;賽馬會藝方則於每天上午11時至晚上8時開放(逢星期一為下午2時至晚上8時)。館方建議訪客在到訪前於大館官方網站免費預約大館入場證,以確保可以進場。同時,大館亦歡迎即場到訪,入場安排則受限於場內訪客人數上限而定。詳情請瀏覽:https://www.taikwun.hk/zh/visit/taikwun_pass。鑑於目前的疫情狀況,大館現正實施適當的衞生措施,敬請各位訪客留意。
則評價