31 Aug ‑ 30 Sep 2021 (every Tue to Sat) 11am ‑ 7pm (8 hours)
香港中環皇后大道中80號 H Queen’s 7-8樓
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白石畫廊 H Queen’s 欣然呈現展覽《空間與記憶》,這是一個展示香港本地新興藝術家的群展,展出藝術家包括鄧廣燊、張施烈和陳沁昕。此次展覽也是香港畫廊協會的暑期計劃的一部分。

空間的概念不僅是塑造我們生活體驗的基礎,它也被藝術家和作家廣泛探索:從加斯東·巴舍拉的改變了我們的對居住空間的想法和記憶的不朽傑作,到米歇爾·福柯的「所有地方之外的地方」的異邦,以及 1960 和 1970 年代的對感知現象嚴密探討的《光和空間運動》。同樣,這三位香港藝術家探討了與身分,夢境和記憶相關的空間是如何被表現,感知和想像的,為反省和沉思開啟了通道。

鄧廣燊反思他的家族傳承和個人身分,經常以中國南海作為歷史空間,他的單色石墨作品在畫廊的第一個空間做展示,重新構建和詮釋了集體和個人的檔案。鄧廣燊不僅費力地複製原材料,照片和紀錄片劇照,他還將正片以負片的方式呈現,喚起懷舊的感覺。在《渚》系列 (2021) 中,突出的水景和黯然的場景摘自 BBC 紀錄片《竹簾》(1978),該片描繪了中國移民離開中國大陸前往香港,冒著急流,鯊魚和被警察拘留的風險,所有的這些都是為了到達自由。除了涉及集體記憶之外,這些片段還讓人想起曾有過類似經歷的鄧廣燊已故的母親。在《‘96 7 14》 (2020) 鄧廣燊適時地重新塑造了他兒時坐在母親腿上的親密照片,在更大的作品中包含了一個「空間」,一個包含童年遺物負片的框架,在更大的作品中包含了一個「空間」,一個包含童年遺物負片的框架。在最近的作品中,鄧廣燊通過創建圖像和框架之間的物理距離來推進這個想法。他通過對個人記憶和集體事件誠實重寫的詩篇,激發了觀眾與藝術家,過去與現在之間的對話。

在鄧廣燊回憶和重組歷史空間的同時,張施烈的作品運用光、影和色彩、將空間抽象化、永恆化、無場所化。張施烈從想像和地理記憶碎片中汲取靈感,通過對陰影,幾何和光的反覆實驗,勾勒出空間的虛無 – 虛空。張施烈鐘愛空虛和潔淨,通過洽如其分地使用碎片,帶來一種幽静的感覺,將空間還原至最本質的狀態。本次展覽展出了三組繪畫和一件微型作品。受畫廊挑高的空間和嶄新的牆壁啟發,這些繪畫採用柔和的色調,創造出更多的光線和空間。在展覽空間中,三組畫作有目的地相對放置,為展廳中央的觀眾提供全方位的全景體驗。張施烈的極簡主義美學和概念空間喚起了禪宗的本質,邀請觀眾基於作品冥想。

畫廊的最後一個展廳展示了陳沁昕的作品, 她的雕塑與鄧廣燊和張施烈的二維作品有鮮明的對比。陳沁昕熱衷於探索失眠和日常生活的界限,她使用工業材料創造出不尋常的雕塑形態,以家庭空間為參考,組成了一個夢幻般的劇場,就像一個異托邦,這個詞描述了既真實又虛擬的空間。鏡子是這樣的空間的一個例子,它在作品《Rorrim》(2021) 中十分突出。這件作品由可生物降解的聚酯聚己內酯製成,以江戶川亂步的《鏡地獄》和路易斯·卡羅的《愛麗絲鏡中奇遇》為靈感,並作為通往未知維度和另類現實的門戶。陳沁昕在《障礙物 I》(2021) 中探索私人和公共空間之間的界限,在軌道結構上懸掛纖維窗簾,喚起人們對模糊的隱私界限的關注。在《#FFFFFF》(2021) 中,她講述她焦慮和脫髮的經歷,構建了密集尼龍纖維。最後,《捌》(2021) 是一組白色床頭板,將霓虹光暈投射到畫廊的牆上。陳沁昕對失眠和心理狀態的持續探索為觀眾提供了一個暫時的休憩和遐想的空間。






關於藝術家

鄧廣燊 (生於 1992 年) 出生於中國內地,現居香港。他於 2019 年獲得了澳大利亞皇家墨爾本理工大學美術學士學位。他的創作結合了照片、繪畫、物件和視頻,追溯家庭不同年代之間的記憶和社會歷史。通過對各種媒介的舊物,家庭相冊和文件進行重組和重新詮釋,鄧廣燊探索渴望,失落和歸屬之間既微妙又錯綜複雜的聯繫。他曾在安全口畫廊和 Hidden Space 舉辦個展。他還曾多次參加群展,在包氏畫廊、歌德學院和李安姿當代空間展出作品。

張施烈 (生於 1988 年) 是一位香港藝術家。他的跨學科創作包括繪畫素描和攝影。目前,他正在探索虛空的本質,通過簡單的形式探索存在與空虛之間的聯繫。他嘗試用光和色彩來回應和放大無形但強大的感覺。2012 年從皇家墨爾本理工大學畢業後,他的作品在香港和國際上廣泛展出,包括美國、法國、日本、台灣和中國。他曾在香港的 Rossi & Rossi、Touch Gallery、方由美術和台灣的伊日藝術舉辦個展。他還曾在多個機構空間和畫廊參加群展,包括邁阿密千號館、香港的包氏畫廊和藝術門畫廊、東京畫廊+BTAP 和台灣的 Crane Gallery。

陳沁昕 (生於 1981 年) 出生於香港,目前在香港生活和工作。她於 2011 年獲得皇家墨爾本理工大學美術學士學位,2014 年獲得香港浸會大學視覺藝術碩士學位。主要創作裝置、影像和雕塑作品,對探索局限性,尤其是在日常生活中,在虛構和現實之間的模糊不清的界限,就像在失眠的時候經歷的無法定義的心理和情感起伏。陳沁昕構建了在現代的表象下隆隆作響的深沉的思想敘述。她的作品在香港和國際上展出,包括新加坡和荷蘭。她曾多次參加展覽,包括在香港大館、Mine Project、包氏畫廊、香港雕塑雙年展、1A Space、Quartair、Wolfart Project Space、都爹利會館、HART Hall、INSTINC 等機構。