日常中，我們賴以「觀看」進入事物的本質。然而不同的視野，既觀照出彼此的連結，同時也反映著差距。同樣是蘋果，我看見的紅色，和你看見的也許不是同一種紅。看似活在同一個世界，其實我們可能一直活在自己的表象裏。他人活在怎樣的世界？不知道表象的另一端是甚麼呢？兩位藝術家以繪畫及混合媒介創作，從旣虛且實的表象往另一端探尋，嘗試與觀眾游向彼岸。 藝術家： Kaiaroonsuth Chonticha 吳瀞涓 ｜ Lio Sze Mei 廖詩薇

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有關藝術家 廖詩薇 (b.1994) 於 2016 年畢業於香港浸會大學視覺藝術院。現時主要以繪畫創作為主。 藝術家主要使用墨水，炭條和乾粉彩繪畫故事和風景。用墨水和炭條實驗在畫布上，作品朦朧的畫面以及簡潔的色彩，呈現出如夢般寂靜永恆的畫面。 吳瀞涓，Kaiaroonsuth Chonticha 中泰混合的名字奠定了她個性中不確定的基調。由家庭、地方以至文化，她從小出於被動地置身到不同境遇，過渡和抽離成為生活時的常態。綜觀自己的成長，她既像是外來 者，又是交匯處——經歷外在因素帶來的轉變，作為「載體」而不是主體，如一艘擱置的船，待潮漲推進、流 動，再去醞釀未知的章節。吳瀞涓畢業於香港浸會大學視覺藝術系，她現階段所創作的繪畫及文字，多以 事物的動態關係入題，融合她對日常經驗的審思，希望能從游移的風景中偶拾安身之地。