题目:日本之景由东至西，FS1024 年份: 2012 材料: 吹製玻璃，冷拉丝及热焊，镀铜 大小: 高 470 x 宽 290 x 深 290 mm 山野宏在经过长期旅遊后体会了很多对于自己国家不同地方的感受，后来决定将他在日本各地旅遊的感受体会融合到艺术创作之中。山野宏在他位于位于日本中部北陆地方的福井县的玻璃工作室开始创作，他将在旅途中看到的花、鸟、叶和在太阳底下鳞光闪闪的小鱼以玻璃艺术的形式纪录下来。纵使山野宏的艺术作品是以吹製玻璃为主，但这次他的作品还用上了银叶雕刻和铜电镀，再以切割和抛光的方法应用到玻璃雕塑的领域。 山野对于自己国家的传统手工艺文化及金属作品都极为喜爱，所以他在作品中加入了大量的日本古典的艺术图案和形式构图。例如在传统的日本艺术中以花、鸟、风、月为题材的作品相当常见，而且花、鸟、风、月的另一重意义来说那些都是赏心悦目事。在古画卷中画师常在自然风景中描绘上花和鸟的形象，如果作品是一系列的话那么四季的变化更能在画中看到。在2011年11及12月号的玻璃艺术杂誌中作者提到“在中国及日本的艺术中自然风景和四季变化是一个极为普遍的，那是一种深深的存在我们文化的根裡面；现在它植根在我的脑海裡，所以我最新的作品灵感是来自花、鸟、风、月。” 题目:日本之景由东至西，FS102 年份: 2012 材料: 吹製玻璃，冷拉丝及热焊，镀铜 大小: 高 865 x 宽 265 x 深 290 毫米 在接受2011年11及12月号的玻璃艺术杂誌记者科琳布莱恩采访时山野表示：“自从第一次接触吹製玻璃以来，让我一直坚持下去的理由很简单因为它让我感到快乐，而且吹製玻璃就像在跟材料跳舞一样常常让人感到刺激。吹製玻璃是一件美好的事情，可是这一阵子我常常因为吹製玻璃而感到压迫感。所以现在我会将吹製玻璃跟冷拉丝或冷玻璃合起来做。现在我感到自己越来越像一位雕塑家，因为我现在更多用上了打磨或热焊来处理作品的细节。我新作品裡很多地方不能光用吹製便能完成的，而需要用上别的方法因 此在这两三年裡我感到自己慢慢由跳舞变成雕塑。” 题目:日本之景由东至西，FS103 年份: 2012 材料: 吹製玻璃，冷拉丝及热焊，镀铜 大小: 高 500 x 宽 295 x 深 300 mm 关于艺术家： 山野宏1956年出生于日本的福冈。 他在1983年起开始接触玻璃，他在日本及美国着名的学院学习过，其中包括加州艺术及工艺学院、东京玻璃学院及罗切斯特技术学院。从2006年起山野任教于日本大阪艺术大学，现在他是学校裡的玻璃系的教授。