Luigi Rubino 是一名钢琴作曲家。他十岁时通过意大利和外国的老师开始步入钢琴及教堂管风琴演奏和学习。他曾经在意大利的新古典乐团 Ashram 担当钢琴演奏，乐队裏与他合作的包括诸如 Argine、Corde Oblique、Trees等壹班人。时至今日他将自我的精力都投入到有独创性的佳作及情感赋予演奏接近于20世纪的古典音乐中来，诸如演奏德彪西、普朗克、巴赫的作品。 作为Ashram的键盘手，Luigi Rubino还参与过Argine, Corde Oblique等乐队。《A Theme For The Moon》是其个人首张专辑，壹张优美至极的钢琴作品。无需用苍白的评论来描述这些宛如神作的音符，相信壹曲试听足以将你彻底征服。 意大利这个国家本身就充满了各种的不可思议。当Ashram的键盘手Luigi Rubino以个人姿态发表了这张A Theme for the Moon时，你完全想不到，这张专辑传达的讯息会比Ashram更加淒美和安静。 单说录音的收音就已将这张专辑打造成一个适合在夜晚聆听的小品，而越趋向于戏剧化的音乐路数也逐渐的呈现出了Luigi Rubino个人意识中的完美和丰富。唯一没有改变的，则是Luigi Rubino从这些乐队沿袭下来的那一缕源自Neo-Classical的淒美和悲哀。丝丝入耳之后，甚至会有让人泪下的冲动。 从开篇的Last Dance充满电影画面的气息说起，这张专辑就很容易被人套上月下少女在湖边独舞的老套故事的帽子。虽然这是一个听起来很不fashion的说法，但是这种美也确实能让人如痴如醉。Fragments则通过多个小节的重復和变调来表现碎片的体验。Luigi Rubino 一直是在用最直白的标题来解释音乐内部的含义。这其实是壹件非常难得的事。 对很多高调的音乐人来说，他们都希望别人去费尽心思的猜测自己作品中的含义，而如此直白的用音乐来铺陈，再通过作品名来给人以最直接的信息，是真正好的艺术家才具有的品质。 此次将由Luigi Rubino及他的两位好友Giulio Fazio和Gennaro Panza一同到北京、上海、深圳、广州、香港五个城市演出。 Giulio Fazio生于意大利热那亚，自幼学习钢琴，后来又自学了手风琴，与Roberto De Simone, Nino Bruno e le otto tracce, M'barka Ben Taleb等艺术家都有合作，还参加过如Barcelona Sonar, Naples Theater Festival, Italian Institute of Culture in Moscow等音乐节。Gennaro Panza生于意大利那不勒斯，他在16岁时开始古典吉他演奏。从1992年到2010年间，他参加或组建过很多乐队；2012年开始製作原声带，目前在准备自己的Solo Project。