此刻，在香港街道上，我们都有一把伞...... 视觉艺术家邓凝姿，由近年的绘画创作由描绘香港发展中景色到近期街上的陌生人系列，到艺术家落街观察，一影一画。是次「我们都是街道上的人」展览遇上了香港歷史性抗争运动，这场运动让香港街道变得不一样，出现了很多超现实风景，情况就好似《少林足球》班师兄弟「佢地返晒黎啦」。这一刻，香港人要自己写下歷史的章节，人人都要爆了，艺术也不倒外。 与艺术家多次的交流，及近日学生的街头抗争，让笔者更加体会到艺术普及发展对社会的重要性。艺术不是一小撮人所拥有的文化活动或名利特权象征，艺术是属于每一个人的生活，因此是次展览的构成包含了观众的高度参与,让更多人透过绘画感受艺术的养分，真正开展全民艺术运动。以艺术来印证香港的觉醒。 展览最后，艺术家决定加入佔领者的速写身形，把本来活泼的街头，因大都会市的发展，而让路给超越公路及大楼的地面，再次归回人民。 一直以来以观者角度去看街道上的行人，看属于她/他们自己最自然的行为样式。在全球化城市街道上行走的人，有很多是访客或遊人，如果是本地人的话，就会是那些终日为生活奔波忙碌的人。无论是甚么人，于任何一个人来说，都只是一个陌生人，不曾认识，也未必有机会再次相遇，除非是邻舍的关係外。我的相机在人海中随意拍下了她/他们，直至在投影绘画的一刻，我才找出她/他们来，发现那彼此曾经存在的一刻。易地而处，观看者也是一个陌生行人，行人之间人互望的时候，那种既陌生又相似的感觉都会是一样。是次展览就以这个角度出发，去进一步的探索当代城市人的面貌，特别是联繫着当前香港政治和文化发展的情况，香港人是否也只不过是个陌生人而已。 是次的作品除了展出行人系列作品外，还邀请了东华三院的艺术学生和职员，互相绘画彼此的街道肖像，一起分享「我们都是街道上的人」的主题意义，展场还有三个只有虚形的人物或在空中浮游、或站立在每个人的身边，她/他们没有身份样貌，偶而会触碰附近的人、或被其他人邀请互动或取而代之。虚与实的现场，真与假，动与静，人物不断交替着......