舞蹈新星灰姑娘 「仙履奇缘」的故事脍炙人口，可以说，每个人心中都有一个灰姑娘。一个受尽压迫的少女，在神仙教母的帮助下，努力寻找爱情和实现梦想，排除万难取得成功，而压迫她的人亦当然没有好下场。这个充满着象征意义的故事，在舞台上演过无数次，包括不同版本的芭蕾舞剧。要以一个全新角度诠释如此耳熟能详的老故事，对任何当代编舞者来说均是一个挑战。这一次，堤希・马兰登就以诚恳的个人角度出发，但故事的结构就依然忠于原着。 马兰登在新作中探讨一些他重视的议题。他的灰姑娘是一个舞蹈新星，这是她的成名之旅。舞剧的表达方式是现代的，但骨子裡却依然古典，以简约的舞台设计、具创意的道具加上精緻的品味取悦观众。 创作背景 艺术工作往往需要长时间酝酿，不能催生。马兰登之前一直犹豫，不愿意改编「仙履奇缘」。他认为1985年马林（Maguy Marin）的版本，将故事套在娃娃屋中，已近完美。再者普罗科菲耶夫（Prokofiev）的音乐令他不安。他写道：「普罗科菲耶夫的音乐听来诚恳，但时而扭曲，带有讽刺和苛刻。我与他的音乐保持距离，因为它像一块忠实的镜子照着我，我不想将自己的灵魂描划得那么黯淡。」 即使如此，马兰登后来亦因编排普罗科菲耶夫遗作「皮埃尔的花」而取得了空前成功。但是要他改编灰姑娘，还是需要多一点动力。最后，因为作品将有机会在凡尔赛宫的皇家歌剧院演出，加上看到尼采的一句话： 「人必须在纷乱之中，才可以成就一颗跃动的星星」，令他毅然决定接受挑战。 在希腊神话中，混沌孕育了大地、星空和爱。在故事中，灰姑娘的继母认为她一无是处，迫她清理炉灶和睡在柴灰上。但因着爱，她成为了一个多才多艺的舞者，实现了梦想也成就了自我。 每个人都可以理解灰姑娘的处景。她的自我怀疑、否定、痛苦、希望和对光明的渴求。 马兰登透过他的灰姑娘故事，带领欢众逃离阴暗的现实和人性的无知，一起超越平凡。 一个时尚、创新的芭蕾 据说这部作品的製作预算有限，但没有什么能挡得住高涨的创意。剧中没有场景变化，全场唯一的装饰是挂在舞台三面的黑色高跟鞋。没有多余的羁绊，只凭真緻的情怀、梦幻的故事和奇妙的乐章，足以感动人心。 马兰登讲述的是我们熟悉的灰姑娘，但就没有其他版本中常有的黑暗面，反而加入了不少幽默，有喜有悲拿捏得恰到好处。 舞蹈员穿着软鞋演出，马兰登的编排让舞者们充份发挥技巧。普罗科菲耶夫的音乐预设了很多变化，包含多场慢舞和双人舞，需要大约30位舞者。为了解决人数的问题，马兰登用了一个特别的方法，在剧中的高潮所在，就是舞会的那一场，令他的舞者加倍；在他的处理下，南瓜马车变成了一个简单的车轮，而玻璃鞋就变成了黑色的高跟鞋。整体的灰色调与几何的运用，为这套芭蕾带来了一个当代、时尚的面貌，但就无损「仙履奇缘」的童话神绪。 新古典编舞家马兰登 如今很少编舞家依然情迷古典芭蕾，马兰登是少数之一。他的事业发展依循古典舞蹈家的路线，但却拥有独特的品味和坚毅不屈精神。在巴黎歌剧院芭蕾舞团、莱茵歌剧院芭蕾舞团（Rhine Opera Ballet）和南希芭蕾舞团（Nancy Ballet）出任舞者10年，最后他在南希开展编舞生涯，并于1986年在巴黎近郊成立了自己的舞团。他的作品很快取得国际认可，并得到不少与着名艺团和舞者的合作机会，在1997年更获任命为国家古典编舞中心的首名负责人，法国以至世界各地的舞团均纷纷将他创作的芭蕾舞剧纳入为表演剧目。 马兰登对所选择的音乐要求非常严格，亦别有一套，他甚至会为歌剧团创作芭蕾舞剧。这对于一个法国编舞家来说是不寻常的，但就得到国际间的观众讚赏。1990年，他为瓦隆皇家芭蕾舞团（Ballet royal de Wallonie）以萧邦的音乐编排「林中仙子」（Les Sylphides），同年又以索斯塔科维奇（ Dmitri Shostakovitch）音乐为佛兰德斯皇家芭蕾舞团（Royal Ballet of Flanders）编排「小月亮」（Petite Lune），取得极大迴响。