姚俊桦于今年完成了香港艺术学院与澳洲皇家墨尔本理工大学合办之艺术文学士课程，主修陶瓷。《少年与山》是这位新晋陶瓷创作人的首个个人展览。姚俊桦是一个很喜欢山野的少年，经常跑到山野探索、蒐集；他的陶艺创作概念皆是来自大自然的经歷和故事。 这个居住于城市的青年人倾爱大自然，从小与大自然建立关係，一草一木皆是他成长的好伙伴。每当感到迷失时，姚俊桦会走到山野，进行一个歷练的旅程，那裡是他休憩的好地方，能使他平静心灵。随着个人成长，姚俊桦走进更远更深的山野，在那裡他能欣赏更多，发现更多。透过与大自然接触，姚俊桦了解到不同质地的泥土有着不同程度的柔、韧及可塑性；他愈来愈喜欢接触「泥」，无论是用以创作的陶泥或是天然的泥土。姚俊桦觉得陶艺创作过程正如在山野间的不同经歷和进程，每段经歷有成功也有失败，有喜亦有悲；然而失败却不等于完结，可能预示更美好。陶瓷的窑烧过程就好像每段人性关係的试炼，当中会有着意想不到的转化过程和效果变化，透过不同的化学反应而升华。 受到山野和泥土的薰陶、动物的啟发，姚俊桦的陶瓷作品呈现着纯朴直率的气质，尽显大自然元素的独特。今次展览，姚俊桦透过在山野蒐集的物料，透过泥土去分享山野间每个故事和经歷。山野的经歷让他遇到很多人与人关係、人与动物互动的有趣故事，箇中经验让他认识自我和对事物有新的看法与观点。有一次，姚俊桦花了整天时间去观察一群在塔门岛上的流浪牛，并透过脚印追踪牠们的去处，记录牠们的活动。他曾与朋友参加毅行者活动，一起挑战香港最长的山径麦理浩径，在那艰辛过程中少不免有不愉快的事发生，但朋友间彼此关係却透过此经歷变得更紧密起来。 他觉得每一块陶泥都是一个生命，他会收集一些被遗弃的陶泥并以它创作，希望透过创作为这被遗弃、失去价值的陶泥创造新生命。他也喜欢收集来自大自然不同的物料，如动物骨块、贝壳、枯木等，尝试将这些元素加入陶瓷作品中，突显作品主题的独特性。而蒐集的地点跟姚俊桦的每个经歷皆息息相关，每一件陶瓷作品也代表着一件物件、一个地方和一个故事。