在佛教术语中,「静观(mindfulness)」被视为一种重要的禅修方法。它强调意念专注于当下,以开放而不加批判的态度体察本心,身体亦随之变得轻鬆平和。时至今天,「静观」实践已远远超越佛教领域,被哲学、心理学、脑神经学等领域广泛研究与采用。然而,这类放缓身体与意念的训练能否有效适应不断加速变化中的「景观社会」?在资本主义生产模式下,刻意放缓是否变得具功利色彩,成为迎接速度与效率法则的缓衝地带?当从容体察本心的需求变得奢侈,身体(形)又将如何跟随意念的律动?
《意变形随》展出六位欧洲与香港艺术家的最新创作,她们目前生活及工作于德国柏林与莱比锡。通过探讨人类身体、正/负空间、物质/非物质环境等概念,她们的创作皆围绕以上问题发散开来。另一方面,东德与西德之间的发展差异,以及近年来欧洲内部产生的政治与社会问题也不同程度地影响着她们的创作媒介与方法论选择。
Joana Brunkow关注声音在城市环境中的介入和干预效果,她的艺术实践追求超越人体的感官界限,以声音作为中介,身体、意识与灵性能否够触及到更加丰富的层次。
Zaida Guerrero Casado着重于处理作品展示空间与参观者的互动。她将空间视作一个具备身份的[身体],而参观者更是其中的有机组成。这样的互动不断生产出新的情境与信息,从而持续地激活彼此。
赖明珠以移民身份在香港成长,但迁移经歷带来的不安定感、频繁的空间转换、别离与分隔导致的心灵创伤构成她个人经验的主体部分,而在欧洲直面叙利亚难民又令她有机会以社会学方法比较不同民族与背景下的迁移行为,脆弱与不安从而成为她摄影与影像作品试图营造的情绪氛围。
Marie-Eve Levasseur的创作经常涉及到「表面」,尤其是作为人体表面的皮肤。在使用智能型电子设备的过程中,「触觉」成为交互的核心,对这类问题的关注与阅读成为她那些3D动画作品的主要索引。
Peggy Pehl善于将日常生活中不起眼的物件/媒材转化为带有童话色彩的小型装置,当它们以漫不经心的方式佔据空间,往往可以带来出人意料的效果。
Grażyna Roguski着迷于使用各类织物或废弃服装,在她看来,这类现成品材料如同人类社会的「遗迹」,在拼接和变形过程中,织物既可以平面形态呈现,也可引入行为表演来创造一个充满衝突与变化的空间。
开幕酒会:2017 年10月12日晚上6时半至9时
开幕座谈:2017 年10月12日晚上7时;对谈者包括Joana Brunkow,Zaida Guerrero Casado,赖明珠,Marie-Eve Levasseur,Peggy Pehl,Grażyna Roguski,由武漠主持
策展人及艺术家导赏(无需报名,费用全免):
2017 年10月14日(星期六)下午3时正,由参展艺术家赖明珠主持,语言:英文
2017 年10月21日(星期六)下午4时30分,由参展艺术家赖明珠主持,语言:广东话
2017 年10月29日(星期六)下午3时正,由策展人武漠主持,语言:英文
则评价