当代唐人艺术中心香港空间荣幸地宣布，将于2017年11月2日推出申亮与张震宇的双个展《轨迹》(Trace)。展览将展出申亮的最新《皮纸》系列作品以及张震宇的《尘》系列作品。两位艺术家都是通过长时间繁复的手工劳作，来讨论艺术创作中的时间性与精神性，并探索极简抽象的美学形式。 申亮的《皮纸》系列选择了《瓜子皮》作为主题，他捕捉到瓜子皮形态与书法间架结构「点、竖、横、撇、捺」的相通之处，用书写的方法完成描绘。每一个瓜子皮都使用了传统水墨画技巧，线条的运用精约凝练，笔墨的干湿空白与竹叶的画法异曲同工。特别的是，这些书写是用丙烯和铅粉在纸张上完成，西方的材料与东方的技法和意境结合起来。在《皮纸》系列中，日常的瓜子皮以具像画法完成，组合成为整体时构成抽象的画面，疏密多寡与浓淡干润各得其当。并且，作品最终传达的不止于视觉所见之形。数量繁多的瓜子皮不能一蹴而就，申亮以「训练式的绘画」方式日积月累地充实着画面。创作过程中心性与笔触相融相应，意趣和精神便从材料、技巧中释放出来。 张震宇自2011年开始创作《尘》系列作品，使用灰尘作为主要材质。他把收集来的灰尘反复打磨、抛光，产生镜面的渐变效果。灰尘是无处不在的最自然的物质，时刻存在于我们生存的空间，又最易被忽略。张震宇在收集与製作的繁复过程中转换了这些细小颗粒的属性，他所看到的灰尘折射着客观的一切。经过抛光处理，《尘》系列作品被赋予纯净的状态，与艺术家对生命和现实的感悟融为一体。引得观者进入虚静的时空当中，自然由此发生转化，成为美的对象。如同修行般的创作过程，又让作品抽像出「时间」与「禅」的概念。本次展览中，和《尘》系列架上作品共同展出的还有录像作品《地平线》。 申亮和张震宇的创作，都强调着绘画的身体性，《皮纸》与《尘》是他们劳作的痕迹。心绪、感悟和思考，都在极简的形式中藏匿，藉由作品指向了「写意」之精神。