一系列全新作品，标誌着其艺术实践的延续与啟程。画作富呈韩氏的个人风格——她继续沿用鲜艳的色彩和互补色，产生强烈而灿烂的视觉效果，透现一种阴沉讽刺的荒谬。但同时间，今次的创作取向更趋概念性。 近作每每啟发自艺术家对文学与电影的热忱。意大利作家Luigi Pirandello的1904年小说《The Late Mattia Pascal》是大部分画作的灵感来源，书中微妙而讽刺地反思人的自由和身分，故事述说一个男人在机缘巧合下开展第二次人生，藉此逃离悲惨枯燥的生命，但他最终发现，所谓的自由其实只是徒然。 在小说中，人生的不如意和失落并非宿命，而是源自看待生命的态度。人将期望投射于大自然，希望从中寻找意义和答案。但正如Pirandello所撰，大自然对人的存在根本毫不在意。 艺术家以此为间接的出发点，反思自由。画中经常出现的日落，经常被人投射浪漫或自由的响往，但她认为这只是一厢情愿。在她画笔下的日落，浸没在一股奇异的光芒之中，夕阳脸带微笑，彷彿在讥笑观者的期望。 《每日太阳恒常消失》由大至小排列，夕阳在画上重复又重复地出现，并逐渐被飞鸟覆盖，恍如连续播放的电影片段。画越来越小，抽象的群鸟形象便越挤越满，数量渐多的鸟与越缩越小的画布形成反比，鸟的自由也彷彿渐受限制。 其他画作则以电影院为题材：一位孤独的看戏人坐在漆黑的电影院裏，其他座位空空如也，另一幅从观众席的角度望向银幕，上面同样播放着日落的情景。在艺术家眼中，绘画和电影都在建构另一种真实，甚至是自由，但这是限制于四条框边的自由。在日落电影院系列中，韩氏将这种自由埋藏在一层又一层的真实之中，是拒人千里的，也是虚假的。 展览设置了两张电影椅，似乎要再次证明这一点。我们都想坐在电影椅上，逃往另一个世界，但椅子只朝向画廊的窗口，我们又再失望而回。