无论是作为记录的工具,抑或作为创作媒介本身,摄影在当代艺术领域一直佔有重要地位。艺术家与摄影家对影像各有不同的思考与处理,两者虽未至于南辕北辙,但当中的距离实值得探索和讨论。
光影作坊自2011年起,每年一度举办「艺术家与摄影师对话」,每次挑选一位摄影家与一位非摄影为本艺术家作深入对谈,藉推动跨界对话,激发不同领域之间的思想与创作交流,同时为香港的艺术发展经验留下轨迹。「对谈展」至今已是第八回举行,而本年度获邀进行对话的分别为近年积极探讨绘画与其他媒介可塑性的艺术家余伟联、及擅长以不同状态的影像述说感觉的多媒体艺术家罗琛堡。
余伟联和罗琛堡两位经歷丰富的艺术创作者,经歷达八个月的对谈,了解及认识彼此创作生涯,各自分享对当代摄影影像及多媒体创作的经验,两人自身对影像的运用延续其创作的轴心,促成是次展览「两末」。余伟联跳脱绘画创作的日常规限,把创作化为行动行走于不同地方,实现绘画并不只限于画布画室内;罗琛堡运用录像及影像的复製特性,拆解再重组影像,创作出不失原貌却有新原素的影像。
两位艺术家站在同一条平衡线上,两人创作媒材相约,然而各自走向彼端的创作方向,展示了艺术家对于当代艺术所拥有的包容性及可塑性。
我创作故我在。创作说白一点,其实就是在述说如何去生活。
开幕酒会:24.2.2018 (六) 6-8pm
艺术家分享会:24.2.2018 (六) 4-6pm
关于艺术家//
余伟联
香港出生及成长,早年远赴多伦多升学,毕业于约克大学视觉艺术系,其后入读伦敦皇家艺术学院,获取绘画硕士学位,继后于杭州中国美术学院油画系研习,获取绘画创作实践与理论研究博士学位。
余一直专注于绘画创作,作品糅合图像、语言文字、现成物和环境状况,尝试将单幅的平面绘画构筑成多元的立体情景。过去二十多年来,先后在加拿大、英国、澳洲、台湾、香港和中国大陆等地举办了十次个展,其间共参与逾六十多个本地及海外机构的联展。近年致力以绘画作为主轴的跨媒介创作和研究,探讨绘画如何「自处」,以及跟其他艺术媒介和范畴「共处」。
余现于香港浸会大学视觉艺术院任职副教授,主要讲授绘画与素描创作。
罗琛堡
生于香港,长于香港。罗琛堡的个人录影作品广于亚洲、欧洲及美洲各地展览。其中包括巴西圣保罗市Videobrasil国际电子艺术节、柏林Transmediale及日本大垣双年展,亦于加拿大多伦多、韩国首尔、日本东京及香港举行个人放影。罗氏通过不同媒体的艺术表现,从而探索他对存在、意识及内在的兴趣。在完成他于日本情报科学艺术大学院大学所作的媒体美学研究后,开始统筹与媒体艺术有关的不同型式的展览、艺术家驻校计划和艺术合作。现于香港知专设计学院任教视觉艺术课程。
展览设团体导赏,欢迎查询。
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