《歷练之道》由八十至九十年代初于香港理工学院设计系毕业的八位精英，包括李广添（Jackson Lee）、林慈美（Lammie Lam）、郭志立（Frank Kwok）、锺建新（Kinsan Chung）、赖维钧（Gideon Lai）、汤国光（Hilton Tong）、刘婉卿（Sindy Lau）及刘德明（Tom Lau）倾力筹办，并邀得恩师，本港着名艺术教育家，前香港理工学院高级讲师毕子融教授(Professor Aser But)参与联展。筹办歷时两年多，献上作品逾百幅，展现各人数十年间于艺途不断探索前行，跨越不同时代的创作成果。 毕子融教授说: 「本展览的宗旨，是要每位参展者再次明瞭艺术的本质，对艺术的层次有批判性的分析，放下普罗大众的意见。艺术就是「另一个我｣，通过每人的一面镜，在画中显露真实的本性。《歷练之道》展，对八位理工学院旧生及本人来说，就是我们｢人生的总和｣。我们以谦卑的态度，重新认识自己，为香港艺术绘出新章。｣ 毕子融教授续称:｢八十年代，理工是专科工业学院，办国际认可的「2年基础再加2年专修」设计文凭课程，合乎当时的就业需要。今次参展的八位旧生是经歷过严格训练的精英，对商业设计有不少建树，给香港起飞为「亚洲设计中心」立下汗马功劳。这页歷史经两、三代人的努力耕耘，香港才有今天的创意中心的美誉。｣ 展览统筹人李广添称：「毕Sir是我们的啟蒙恩师，大家久别重逢，难能可贵，藉《歷练之道》联展回归「学画」的初心，捡起画笔，各人将「内在我」（Inner Self）真挚细腻地发挥出来。｣ 今次展览作品，各人有自定的蜕变与规律: 毕子融教授(Professor Aser But) - 画作往往展示中西美学的结合，如揉合水墨画和超现实主义，技巧和意境并重。展品包括其标誌性的天榕及中国水墨扇面近作。 李广添(Jackson Lee) - 以写实风格描绘城市景象及人物故事，又总在色彩之间透视出生活的喜乐与正能量。 林慈美 (Lammie Lam) -重拾画笔｢延续未完的梦」，深感今日绘画对她来说，是一种｢禅修｣，别具深层的意义。 郭志立 (Frank Kwok) - 「吾生有涯，艺术却长存。生命有长、短及终结时；然而，绘画所刻划的色彩，仍随岁月存留。｣艺术品是他在世上存在的力证，珍贵无比。 锺建新( Kinsan Chung) - 靠一份浓情而活，以画论「人生缘份」。「存在与不存在，在生命中出现与消失；一件艺术品的出现或成功，在于触动生命中的感觉。」 赖维钧 (Gideon Lai) - 立志｢融会中西美学和设计思维」，探索艺术是求｢运用水墨及彩墨，共创新突破」。又在画作中探讨多层次的「真理与正能量」，希望近作以真善美感染更多年青人。 汤国光 (Hilton Tong) -以具有「特殊象征意义」的人物为画中主题，以借此喻彼的手段，互相配合或衝突，引发观者无限联想。 刘婉卿 (Sindy Lau) - 以「物质大都会」为题，探索「城市、人物与自然」互通或对抗的艺术。以身处这个迅息万变、高度商业及物质化的大都会，玻璃幕墙、新旧建筑成为题材，并以个人独特的手法表达对香港这个城市的观感和印象。 刘德明 (Tom Lau) - 透过西方古典油画技巧「重塑真实」，同时，利用东方水墨的黑色及留白，加上浓淡变化，带出意境、气韵及水墨的精神。 《歷练之道》毕子融师生作品展承蒙以下机构及人士赞助 1）晨希慈善基金会 2）「画。好香港」慈善基金会黄月梅副主席 3）艺林文具印刷有限公司 4）耀驹实业有限公司