「文化」是人类生活方式的见证，每种文化都拥有独特的魅力，经过岁月洗礼，文化形态亦随之迭变，故此文化的传承尤为重要。以「艺术．人文．自然」为核心价值的K11购物艺术馆，于过去一直积极推动本地文化，以跨界的多元文化凝聚不同领域的人士及创意，为「文化」不断注入新元素。K11购物艺术馆将于即日起至10月27日期间于B2层chi K11艺术空间举办《K11 KULTURE INCUBATION》多元文化展，并邀请跨媒体艺术工作者郑智礼(Chilai Howard)出任是次的展览设计师，将过去三年逾百位文化工作者、设计师、艺术家及专业人士的作品，以Howard擅长的互动交流形式呈现，让观赏者在过去的创意中沉浸，并一同展望以未来为题的联乘创意。是次的展览更以象征创意的「Brick」为分界线，共设五大「Kulture-Bricks」，让各个单位独立展示他们的作品，同时亦可如积木凑合出截然不同的效果，将SALON11跨界对谈、MOVIE11电影放映及独立音乐平台musiK11的精髓重赋于人前。此外，「Brick」与「Break」的发音相近，故此亦可喻意大家可在这个恬静的文化空间寻找自己的休閒时光，从展览中啟发灵感，拼砌出专属的「Kulture-Brick」。 SALON11 Brick #1 近80文化人製文化留声机 留星霓虹墙传颂艺术家 「文化」会随岁月而演变，同时其含义亦因人而异，故此《K11 KULTURE INCUBATION》特别创製「文化留声机」，由过往曾参与「SALON11跨界对谈」的近80位艺术家、设计师、文化工作者等，包括着名设计师卢永强、资深排舞师暨《狂舞派》舞蹈设计师麦秋成、书法艺术家青山不墨等，亲身诠译「文化」的定义，为文化「留声」。而参照「星光大道」的概念而建构的「留星霓虹墙」，则刻上艺术家们名字及过去的成就，藉此向他们致敬。场内亦有另一组復古电视机的艺术装置，亦会播放过去三年的不同「SALON11跨界对谈」精彩画面，各个文化工作者均从不同切入点的对话及交流来刺激大众对文化、创意和艺术的想像，将新思维融入生活，推动本地多元文化发展，而这些经典场面更于是次展览中形成另一场创意对谈，将多元文化推至极限。 MOVIE11 Brick #2 人生梦工场助圆导演梦 电影名句啟迪生活联想 「文化」的含义因人而异，不少文化的形态亦会变异，然而电影文化却无惧时代巨轮的推进，仍然屹立不倒；因为对每一位导演来说，电影就是他们的梦工场，每一格菲林都是他们追梦的见证；对每一位观众来说，电影同样是他们的梦工场，每一个情节也可能是唤醒他们心中沉睡已久的梦想。MOVIE11的创立就是为了成就这些追梦人，通过主题放映、与电影专家的互动体验、电影工作坊和研讨会，连接业内人士和电影爱好者，培养新一代电影人才，故此不论是艺术学院的毕业生，还是新晋导演，都可在MOVIE11这个梦工场裡，透过作品传递了一个又一个重要的讯息，向大众展现追梦的决心，并引发观众对人生的联想。同为追梦人的Howard，故此特意精挑细选不同的电影名句，倾射于几何图型设计的电影隧道中，大众可随意走进不同的框架，多角度欣赏电影文化，就像人生一样，不同时期不同角度去看同一件事，也会有不同的感受和得着，藉以鼓励大家仔细咀嚼每一句名句的含意，从「电影」、「人生」及「爱情」这三个范畴中，找到自己的答案与被遗忘的梦想，也在这个电影隧道中找到出口。 musiK11 Brick #3 无声音乐厅开拓想像力 巨型声波幻化光影艺术 电影与音乐同样能刺激大众对人生的联想，不同之处是没有影像的音乐，让人有更广阔的想像空间。作为以培养本地独立乐队及音乐人、推动本地独立音乐为宗旨的musiK11，除了提供表演平台及公开演出机会，让更多人认识及欣赏他们的音乐作品，就像是次的展览中，「无声音乐厅」特别以欧美盛行的「无声音乐派对」为蓝本，于耳机中播放musik11的独立音乐，让参观者可因应个人的喜好而挑选音乐，并在谧静的环境下，提升对音韵的感应，谱写属于自己的乐章。为了彰显音乐的自由度，Howard充份利用音乐、空间与灯光三者环环相扣的关係，利用数万支特製的白色音乐线，製成绵延不断的巨型声波图案，再配合现场的灯光设计，幻化成巨型光影艺术装置，衬托过去在musiK11中曾表演的独立音乐，令跌宕起伏的音韵更形澎湃。 FUTURE Brick #4 八大艺术单位创意联乘 成就不设限的文化探索 「文化」是人们生活的见证，也是智慧的累积，更是生活的探索，就像积木般，可自由拼砌出令人意想不到的作品，成为充满创作火花的「Kulture-Bricks」。K11购物艺术馆就特别邀请八个文化单位首度进行创意联乘，包括︰手工蜡烛品牌BeCandle x 纸艺雕塑品牌Stickyline、本地手工啤酒品牌麦子啤酒x 陶艺及玻璃设计师及艺术家Niko、文字设计师Adonian x 建筑系设计师Edmond及香港动漫画家江记 x Anicorn Watches创作总监Joe进行创意联乘，让大众感受多元文化的魅力，揭示未来文化的发展方向。 《奇幻之端》- 手工蜡烛品牌BeCandle x 纸艺雕塑品牌Stickyline 相信每一个人对《爱丽丝梦遊仙境》这个经典童话故事早已耳熟能详，每一个情节亦深入民心，然而这个童话故事中的一事一物，如隐形的猫是甚么味道呢？奇异的植物又会散发怎样的气味呢？大家也许未能娓娓道来。有见及此，近年醉心于味道研发的BeCandle特别与纸品雕塑团队Stickyline合作，擕手创作以《爱丽丝梦遊仙境》为灵感的崭新气味和视觉体验，BeCandle利用独特的专属气味为每一幕经典的场景味加持，以萦香的气味引领大家走进爱丽丝的奇幻旅程。 《冰山岛屿》- 本地手工啤酒品牌麦子啤酒x 陶艺及玻璃设计师Niko 以本土特色为主题的麦子啤酒由三位本地八十后阿波、 Mark及阿德创立，继举办香港罕见的酿酒厂导赏团后，亦将于是次展览中伙拍陶艺及玻璃设计师及艺术家Niko筹划迷你啤酒品酒会，并特别研製了三款全新口味，利用另类的材料，如香槟酵母、未知名的啤酒酵母等，再配合Niko特别设计的《冰山岛屿》循环再做玻璃杯，鼓励大家轻酌小杯，细意品嚐手工啤酒的韵味，重新认识及感受手工啤酒的最新品酒美学，届时更会教导大家透过不同的温度、泡沫、色泽、香气及酒体认识手工啤酒，改写大众对啤酒的固有印象，亦从手工啤酒中品嚐环保的味道。 《观于远近》- 文字设计师Adonian x 建筑系设计师Edmond 五光十色的招牌是本地文化的特色之一，文字设计师陈濬人(Adonian) 特别将招牌上的字款重新编製成「香港北魏字体」，并成为是次作品的重要元素。Adonian 的设计概念以应用性为基础，故是次的作品亦联同建筑系设计师黄泽源(Edmond)合作，将文字糅合建筑学设计，幻化成浑圆有力的「永」字，强烈传达是次展览的讯息 – 本土文化永恒长存的精神。而Edmond亦加入建筑师的视觉，再参考传统招牌的製作方式，根据中文书写的特性，将这个「永」字拆解多件「笔划」收纳装置，为这个「永」字添上既时尚亦实用的设计，将本土情怀从户外带入每个人的办公室及家中，令本地的人文工艺成功登堂入室。 《镜花水逆》- 香港动漫画家江记 x Anicorn Watches创作总监Joe 香港动漫画家江记擅长以哲学理念融入创作中，令其作品有更深远的意义，于是次《K11 KULTURE ICUBATION》多元文化展中，首度伙拍Anicorn Watches 创作总监及联合创办人关祖尧(Joe Kwan)，引入全港首个名为《Let’s Forget the Timeline》的逆转动画概念，配合Joe的最新作品，一枚逆时针运行的手錶。与此同时，Joe及江记更携手设计了一个巨型时光镜盒，运用镜面折射原理，倒映及复製这款逆时针运行的手錶，令观赏者仿如瞬间走进时光隧道，享受借来的时间，并感受岁月的快速倒流和循环回转，藉以刺激大家细意留心时间的存在，体会时间不可逆转的道理。 WELLNESS Brick #5 绿色植物借喻文化永续 纯素市集宣扬健康文化 文化是人文生活的精髓，文化往往随着生活而有所演变，好像近年绿色生活盛行，故此环保亦成为文化的一部份。在《K11 KULTURE INCUBATION》多元文化展中，Howard亦将这个新文化融入展览中，于场内放置多种采用循环灌溉系统的绿色植物，既象征生命与文化的循环，同时亦藉以推广在全球各地渐趋盛行的健康生活文化。 为了让普罗大众认识这个新文化，K11购物艺术馆更将绿色文化从《K11 KULTURE INCUBATION》多元文化展伸延至一楼及二楼，并首度联乘欧洲超人气纯素博览 (VeggieWorld Hong Kong) 于九月底举行周末纯素市集，精选30个本地人气品牌，包括︰来自德国的生机巧克力能量条“ Nu+Cao”、拉脱维亚麵包工匠 “Mayse Artisan Bakery”、无添加乾果製作达人“阿比手造”、纯素兼零浪费手作护肤品“阿喜皂房”等，提供多款纯素美食及高质产品，进一步推动本地可持续生活及纯素文化的发展。而K11购物艺术馆多个商户亦同步推出以天然健康食材製作的绿色餐单，并提供额外优惠奖赏，鼓励大家在繁忙都市中享受高品质的绿色餐饮文化。 K11 Natural x VeggieWorld纯素市集 日期︰2019年9月28日至29日（星期六至日） 时间：上午11时至晚上9时 地点：K11购物艺术馆1楼至2楼