⾹港──艺术⾨荣幸呈现韩国艺术家郭薰于⾹港的⾸次个展《Halaayt: 航》。是次展览将于⾹港的两个 画廊空间同时展出。H Queen's空间将展出「茶碗」和「咒⽂」系列画作（1980）以及题为「劫」 （1995）和「诗」（2012）的现场⼤型装置；毕打⾏空间将会展出「Halaayt」的⼀系列近期画作。 Halaayt是加拿⼤⻄海岸原住⺠⽤于描述所有属灵事物的开放性术语。在茨姆锡安⼈的语⾔中，Halaayt 可以被理解为原住⺠与祖先建⽴⼼灵联繫的仪式，以此加深对于⾃我存在于宇宙中的意义的认知。 此次展览旨在展现郭薰在过去的四⼗多年间，富有启发性和意想之外的艺术实践。郭薰着迷于探讨⼈类 以有形和无形的⽅式与⾃然进⾏连结，他打破我们意识形态的界限，颂扬⼈性的普世价值。仿若是⼀位 韩国现代考古学家，郭薰在他的绘画中融⼊了具有个⼈歷史意义的视觉符号，藉此探寻在⽇益⽀离破碎 的世界中，时间、毅⼒和⽣存的观念。郭薰独特的表现主义艺术语⾔背离了于韩国70年代战后兴起的强 调平⾯和单⾊的单⾊画运动（Dansaekhwa）。 郭薰出⽣于1941年，他少年时正值朝鲜战争（1950-53），战争的创伤激发他对宿命、死亡和回忆等议题 的兴趣。郭薰活跃于1960年代韩国当代艺术浪潮的前沿。当不定形艺术（Art Informel）席捲韩国时，郭 薰是艺术家协会Painting 68和韩国前卫艺术协会的成员。像当时的许多亚洲艺术家⼀样，郭薰和他妻⼦ 在1974年移⺠美国后亲⾝感受到抽象表现主义和波普艺术的影响。他⼀度陷于被标签为在美国的韩国艺 术家和在韩国的美国艺术家的困境中，感受到釐清⾃我⾝份认同的迫切性。