One Ear To Hear
大馆当代美术馆 艺术家书籍图书馆
演出以「噪音、声音、音乐」爲主题，将有三位特邀艺术家卓颖岚（Wing）、黄仲辉（Sin:Ned）和邱立信。Wing是一位声音艺术家，近作包括2019年在香港Art Central的一场特别展览。Sin:Ned是一位电子乐和噪音艺人；他是re-records製作人，筹办了香港歷史最悠久的另类音乐平台之一Noise to Signal。邱立信曾研读民族音乐学，于1985年来到香港，任教于香港演艺学院，此后从事多乐器即兴演出。
每一位艺术家都将用独奏演示符合刻板印象的「噪音」、「声音」和「音乐」。这些演奏将发展成爲一种轮奏，互换各自的类型，从而点明这些分类实属「无中生有」。艺术家随即将演出归併爲一场全员合奏。这是爲了将观衆带入更厚重的知觉空间，而不是任由他们沉浸于认知性聆听中（亦即将他们从「我在听什么」转向感受-聆听）。
演出标题爲（读作：one ear to hear，单耳聆听）。它概括了作品的策划立场，即「噪音」、「声音」、「音乐」的差别不在声响物件，而在聆听感知，具体来讲：对噪音，问的是：「你可以承受多久、多大声的聆听？」；对声音：「我在听什么？」；对音乐：「它想说什么？」这就意味着，吹号可以产生噪音、声音或音乐，完全取决于听者的头脑在如何处理。
演出之后将有座谈和开放讨论，讲者为「声音掏腰包」（soundpocket）创始人及香港Art Appraisal Club成员杨阳、Nina Sun Eidsheim，加州大学洛杉矶分校赫伯亚柏特音乐学院音乐学教授及《感觉声音——歌唱和聆听的颤动练习》（Sensing Sound: Singing and Listening as Vibrational Practice作者、本活动的表演者和 策展人Dayang Yraola 。希望将工作坊主题置于表演和/或我们的实践的一般语境中加以解读。
10月25日于岭南大学校园内将有以「噪音、声音、音乐」爲题的工作坊，届时将有岭南大学（LU）和加州大学人文研究所（UCHRI）的成员参加。本演出属岭南大学文化研究系与加州大学人文研究所的一项合作计划。
则评价