SHOP Taka Ishii Gallery将于2019年11月21日（四）至2020年1月19日（日）期间，举行荒木经惟的个展「花曲」，以纪念本店成立一周年。Taka Ishii Gallery自1994年在东京开设画廊以来，已举办超过27个荒木经惟的个展。是次香港展览将展示「NOBUYOSHI ARAKI x uniform experiment」时尚品牌合作系列，以及围绕花卉主题的摄影作品。此外，展览期间也将同时展示及贩卖稀有的绝版经典书籍和限量版次作品。 自童年时代，花朵便象征着情慾和毁灭情绪活在荒木的想像之中。荒木成长在东京市中心，邻近的净闲供奉着吉原的青楼女子的亡灵，他小时候常到寺裡观看墓地的献花。对荒木而言，佈置已凋谢的花卉是復兴生命的一种形式，而摄影则永远记录这短暂的美丽。 「花在越接近死亡时越具有生命力。即将枯萎之前是最美的。靠上前，听一首醉于性灵的花曲。」 荒木经惟 《花曲》，新潮社，1997年 荒木狂野、大胆、尽兴的摄影手法在艺术界和时尚界皆获得了高度评价。这位日本摄影大师曾与多个国际时尚品牌和标誌人物合作，包括Issey Miyake（1997年）、CHRISTIAN DADA（2016年）、mame（2016年）、Supreme（2016年）、Saint Laurent（2017年）、uniform experiment（2019年）。过去的时尚合作项目展现了他具代表性的主题和手法，包括紧缚的裸体、插花和颜料的泼溅。是次新展览中，「NOBUYOSHI ARAKI x uniform experiment」的每件合作单品均印有艺术家的签名和由着名音乐家、製作人、设计师藤原浩（Hiroshi Fujiwara）亲自挑选的宝丽来花卉系列 。藤原同时是音乐、街头时尚和潮流文化的指标性人物。 除时装设计作品外，是次以花卉为主题的展览将以墙纸形式展示荒木的摄影作品《花曲》（1997年）。有别于他早期在毁灭风格的布景前摆放鲜花的做法，本系列以特写镜头强调盛开的花朵自身的腐烂。生意盎然的花奔不掩饰地透露着一股性感气息，而大胆、意想不到的色彩组合则创造出艺术家所描述的「花的交配场景」。 其他展出的摄影系列包括「67 反击」（2007年）和「空景・近景」（1991年），呈现裸体、天空景緻和枯萎的花朵等主题。有如标题所暗示，「67反击」是荒木在67岁时对数码摄影和社会上的审美现状所作出的反击。该系列使用6 x 7的相机和胶片，以拍摄已婚的中年女性着称，这些女性被荒木经惟认定为「儘管生命中有汙秽不堪与过犯也要活着」的「真实的女性」。而深色调的黑白照片则选自「空景・近景」，属于荒木在他的爱妻阳子于1990年1月去世后所拍摄的深刻的个人系列。作品可见一些与阳子的回忆相关的物件，包括凋谢的花朵，以细腻的情感和精湛的工艺技巧被记录下来。荒木曾在一次采访中说：「我爱我的妻子，这些痕迹留在我的感觉和我的身体裡，这些痕迹在照片中得以保留。」这辑感性的作品表达了他不可思议的爱，这份爱也是他作为「私小说」摄影师的出发点。