大自然与科技一向予人感觉站在对立面，然而当渗入了艺术，却产生微妙的科学作用；大自然的美学早已成为艺术的一个重要元素，随着近年科技的进步，大自然的艺术作品增添了互动元素，将美学昇华；而透过科技与艺术的结合，艺术家可以将大自然的特别现象重新呈现；因此它们之间既是相互竞争，同时亦是相辅相成，成为当代艺术的「铁三角」组合。 一直积极推广当代艺术的K11购物艺术馆，今年就特别以这组「铁三角」为主题，分别透过大自然、科技与艺术三个范畴，于2019年11月7日至2020年1 月1日期间，举办《K11 X’MAS REFLECTION》圣诞艺术展，塑造一个与别不同的圣诞节；届时将邀请大众以K11 露天广场为起点，穿梭于中庭及chi K11艺术空间，欣赏这三者所迸发的艺术光芒。为了让大众更多角度欣赏大自然与科技的艺术美，K11购物艺术馆特别邀请本地新媒体艺术家林欣杰 (Keith Lam) 及Dimension Plus团队揉合光影、视像、声效及音乐打造一个新媒体全感旅程《昼鸣曲》；同时，大众亦可透过国际知名雕塑鬼才艺术家David Altmejd的经典作品《The Eve》，体验另类的自然美学，鼓励大众透过艺术作品放纵想像，感受崭新科技与大自然的艺术美学。 本地新媒体艺术家林欣杰结合光影、视像与声效打造全感旅程 是次的圣诞艺术展以K11露天广场为起点，亦是本地新媒体艺术家林欣杰 (Keith)及Dimension Plus团队的《昼鸣曲》前奏部份，善于把科技知识与艺术结合，Keith 近年以「能量转换」概念融入其创作中，以躯体展现能量流动，并透过不同感官变幻成不同知觉，如把看不到的声响置换成影像，肢体伸展呈现光芒，随地触发，让每一位观赏者同时化身艺术创作人，充份展示大自然、科技与艺术的完美结合，同是亦阐释其新媒体艺术的定义及理念。今次全新作品《昼鸣曲》亦贯彻其创作风格，以乐观轻快的莫札特D大调双钢琴奏鸣曲(Sonata)为创作概念，以八大行星中心的太阳「Sun」取替原来的「Son」，成为全新的《THE SUNATA昼鸣曲》，这次全感之旅特别以光影、视像、声效、音乐以及简单互动结合而成，伙拍编曲家、唱片监製及音乐人赵浩权为是次的旅程度身订造配乐。 K11露天广场︰前奏 – 雨 在展开《昼鸣曲》旅程之前，Keith及Dimension Plus团队悉心策划了一个简单温柔的祝福礼予所有观赏者，亦为这个神秘的旅程徐徐揭开面纱。K11露天广场中心自天花悬垂着一件如云的10米长白色艺术装置，流动的形态是收集香港近十年的雨量数据转化而成的形状，上饰有颗颗亮灯，会根据雨量编程而闪动，当不同转向的灯照射通过装置的每个单元，便会幻化成一道道彩虹光，犹如彩虹雨；由11月7日开始每天早上10时至晚上10时，不分昼夜的彩虹雨，期望为每位途人带来喜乐和色彩。 chi K11艺术空间︰K448 星球 离开K11露天广场后，大家可前往位于chi K11艺术空间，正式体验《昼鸣曲》新媒体全感旅程。这个「K448星球」参照《莫札特D大调双钢琴奏鸣曲，K.448》的乐章结构，同样分成三个部份︰「The Sun」、「The Cloud」及「The Land」。为了提供独立的欣赏空间，每位观赏者均会获发一部耳机，大家需跟随耳机的指示遊走及欣赏展览每一个部份，创造一段独有而难忘的回忆。 The Sun：在K448这个星球上，大家首先会走进「The Sun」的部份，从漆黑无尽的天空中，看到一綫光束，好像太阳，在阳光下，眼前的景象渐渐从暗到光至五光十色。 The Cloud：沿着光线，观赏者走进另一个沉浸式的艺术体验，光线组成图谱，光影浮在半空中，配上声音和乐声，观赏者的影相遇，一起走过「云图」。 The Land：沿着云图与光线，大家可看到一片清新的土地，仿如一个小树林，抬头不是天空，而是一幅幅自己或其他观赏者的倒影，让大家与倒影共舞，让浮光掠影为这趟旅程划上妙曼的休止符。 国际鬼才艺术家David Altmejd透过经典作品《The Eve》展示大自然艺术美学 K11购物艺术馆地下中庭︰《The Eve》 从Keith旅程中，大家都感受到大自然、科技及艺术的美妙之处，然而，大自然的美学甚为广泛，故此K11购物艺术馆特别展出国际知名雕塑鬼才艺术家David Altmejd的经典作品《The Eve》。出生于蒙特利尔的墨西哥艺术家大卫．阿尔特米德，毕业于纽约哥伦比亚大学，其作品曾于多项国际性展览中展出，分别入选威尼斯双年展、伊斯坦布尔双年展和惠特尼双年展。 擅张以外型独特的雕塑而闻名于世，David的作品彷彿处于不断变化的状态，犹如生物一般变形和蜕变，散发出精灵的能量。其艺术实践是建基于「对大自然的迷恋，对不可思议之事的喜爱，以及对不可预测、变形和难以名状之物的兴奋之情」。故是次于《K11 X’MAS REFLECTION》圣诞艺术展中展出的《The Eve》，以巨型玻璃为基础，结构内佈满如迷宫般排列者的象征性物件，以及悬挂在敞阔空间中倒置的坐姿人物。延续了David过往的艺术风格，透过生物艺术，成为人类与活组织、细菌、活体和生命过程相结合的艺术实践。作品模糊了内和外、表面和结构及表现与抽象之间的区别，鼓励观众以不同的视角观看世界。