凯伦伟伯画廊很荣幸呈献2020年的首次展览，来自不同文化背景的两位女艺术家之间围绕抽象的对话。「她的歌: 抽像构造」歌颂了艺术家们各自选择迈向抽象艺术作为她们实践创作的旅程。虽然艺术家从传统教育学习得来的“西方”抽象艺术汲取灵感，并借鉴着名的美国艺术家杰克逊·波洛克和琼·米切尔等，但传统中国画的元素和理念也被运用。 来自德国的Tina Buchholtz初期擅长人物画。大约20年前，她开始以色块和纹理来构造画面。儘管自然依然是主要的灵感，Buchholtz的作品回应时事，经常反映自己的情感和记忆——在反思外在影响与完全个人的内在主观之间取得平衡。我们很高兴今次展览能展示一系列与中国主题相关的作品——源于传统中国陶瓷的色板和创作过程 。 香港艺术家曾翠薇试图模糊超现实主义和抽象表现主义之间的界限，联繫所谓的“西方”传统及中国写意画中的多点透视和形态的自由奔放。曾氏的作品中保留了对自然中衍生之微妙、细緻的参考。冰柱，山脉和自然结构不仅在每件作品中吸引观众，同时也突显了他们与自然主义视觉参照物的独立性。 画笔早已不再是Tina Buchholtz和曾翠薇的主要创作工具，相反刮刀、皱纹胶纸和塑型膏有助她们追求构图的和谐和独特个性。对Buchholtz和曾氏来说，这次展览绝对是她们给观众沉浸并参与其中的一个邀请。 艺术家介绍 出生、成长并工作于德国柏林的Tina Buchholtz（1963年出生于德国）最初从事平面设计工作，后致力于自己的艺术创作。近期的展览包括位于德国柏林Galerie Art Center（2019）、德国布尔格里登Museum Villa Rot （2019）、香港凯伦伟伯画廊（2019）。Tina Buchholtz 的作品涵盖世界各地的私人和公共收藏，包括德国议会、德国SAP AG和奥地利André Heller。 曾翠薇（1972年出生于香港）分别于1996年与2004年在香港中文大学艺术系获取学士及硕士学位。于2015获选参加法国巴黎Cité Internationale des Arts三个月驻留计划。近期展览包括香港嘉图画廊（2015）、新加坡One East Asia（2015）和香港凯伦伟伯画廊（2019）。1998年获香港市政局艺术奖（绘画），并于2005年获夏利豪基金会二十週年艺术比赛冠军。曾氏作品被收藏于香港艺术馆、艺穗会、夏利豪基金会、香港唯港荟，香港登臺酒店及私人收藏。