香港艺术馆由 8 月 13 日起举行「艺术要有形——吕寿琨的寻禅之道」展览，展出四十一帧香港水墨大师吕寿琨的馆藏作品，以及十一帧由香港中文大学文物馆借出的藏品，让观众认识这位现代水墨先行者的艺术创作歷程。 吕寿琨（1919－1975）是香港新水墨运动的先驱，在六十年代本地艺坛大放异彩，对现代水墨艺术的发展影响深远。他精研中国歷代绘画和西方现代艺术理论，透过临摹中西经典作品，山水写生，以及笔墨和构图新形式的实验，创作出独特的水墨新风。 吕寿琨认为艺术必须有「形」。「形」本源于天地万物所呈现的物象，而艺术家的创造才能成就艺术上的「形」。参观者可从今次展览中的「万物有形」、「古今参悟之形」和「悟禅之形」展区，跟随吕寿琨创作上的创新思维，了解他如何临摹学习中西前辈大师，不断提升笔墨技艺；透过观察大自然和写生，在身处的环境中发掘新「形」，并在创作中注入东方哲学思想，终成就了他独特的禅画系列。 吕寿琨在「寻禅之旅」中更积极教学，推广水墨画、中西哲学和美学理论。同场展出吕寿琨同侪和弟子、香港艺术家王无邪、吴耀忠、周绿云、徐子雄、梁巨廷、毕子融和靳埭强的作品，呈现了吕寿琨在艺术教育及推动现代水墨艺术发展的贡献。香港艺术馆更取得吕寿琨于六十年代水墨画课堂的珍贵录音，并在展厅内播放有关精选声带，让参观者体验大师的课堂，领悟其教学思想。 是次展览亦加入多媒体元素，包括以扩增实境（AR）互动装置，让观众探索吕寿琨笔下的「形」。