南丰集团「世界之约」计划推广可持续「韧性城市」概念，计画自推出以来从不同角度带领大众学习观察生活中的细节，感受与社区的连结。集团「世界之约」第七部曲 - 与古物文化之约《走近-荷李活道貮》，与策展单位 MUSTHAVEKEYS 携手合作于上环 Nan Fung Place 及荷李活道四间古董店，共五个展览场地，透过六位香港艺术家对古董及荷李活道的想像及了解，以崭新的方法及媒介创作全新作品以呈现古董独有的文化底蕴和特色。《走近-荷李活道貮》部份作品沿用剩余物料创作，提出旧物的价值及处理旧物料的应有态度，探讨「古董」的可持续性发展。主办方亦特别安排艺术家社区介绍，由艺术家刘学成亲自设计及带领，展示中上环区的文化及歷史发展，以歷史与现代、艺术与工艺作引子，重塑大众对古物的固有印象，啟发有关艺术与社区的思考。 南丰集团以上环荷李活道「古董街」为主题举办展览，由位于新旧交融的上环 Nan Fung Place 为起点，作为走近荷李活道的第一站，联同四间位于荷李活道专注不同范畴的古董店，包括乾馨唐、如壹艺术馆、瀚明及永兴行，以艺术连结上环商业区及荷李活道社区。是次展览共邀请了六位香港艺术家及设计师: 刘学成、麦颖森、陈丽同、石家豪、YanYan 及黄荣法，创作一系列全新作品，透过当代手法，重新整合、演绎、解放旧有之物和挪用不同歷史元素表达对古董旧物与文化及社区的关係及倡想。 先在上环 Nan Fung Place 内，深受中国古典艺术和文学薰陶的 刘学成 以其擅长的木雕刻创作与古物拼合，打造了一个歴史研究者乱中有序的工作空间，让大家思考新旧交替的概念，同时为社区介绍提供引子。针织服装设计组合 YanYan 在 Nan Fung Place 展出了一幅色彩鲜豔的四屏针织挂毡，灵感来自参与「走近 — 荷李活道贰」四间古董店内的藏品，如：唐代仕女陶俑、明式椅凳、清代鼻烟壶、各式铸鐡、青釉等；作品部分冷线物料则是由香港纺织及成衣研发中心的 「G2G旧衣新裳循环系统」从社区回收后而来循环再造而成，贯彻旧物新做原则。另外，YanYan亦为「走近 — 荷李活道贰」多位艺术家及艺廊东主设计造型，呈现一系列与多元化的古物和旧器物互动的摄影作品，发掘当代艺术与古董结合的种种新意。 ​ 沿着展览介绍及社区地图走进荷李活道，画家石家豪以中国传统工笔技法为创作基调，并延伸至不同创作媒介和物料，他在永兴行和乾馨唐展出的作品，均取材自店内的古董收藏和陈设，以「纸箱绘画」形式呈现。他把永兴行本来储存拍卖图录的普通纸箱，换上绘有青花五彩、珐琅彩图等图案的纸箱；而乾馨堂的纸箱作品，则绘上各种玩味十足的虚构古代商号和货品説明，以轻鬆幽默手法呈现古代中国习俗、风土民情，以至当时社会经济及对外贸易盛况。此系列作品亦同步于 Nan Fung Place 展出。 在古董店瀚明内，精于油画和版画为主要创作媒介的麦颖森，以抽象手法呈现大自然景观，凝视自身与现实空间的脉络，以古物和荷李活道古董店为创作灵感和题材创作两幅画作，呈现的浮云和清风，展现明式家具空灵柔婉的纹理美学。艺术家黄荣法长于运用不同创作媒介，如录像、雕塑、装置，现成物等，思考时间流向。在瀚明展出的的雕塑，展现了他对时间流逝和时代更替的持续探索。 在古董艺廊如壹艺术馆内，雕塑家陈丽同以高度都市化的香港和中国古代文物作为创作基础，延续 2020 年度「走近 — 荷李活道」的创作方向，她展出多组小型雕塑，采用现代天然物料及现成物，结合北魏至唐朝（公元四至十世纪） 陶俑碎片而成，让观众一窥远古社会的日常生活，歷史文化价值之高，犹如上一课中国歷史。YanYan 则把服饰融入艺术馆的古董家具和各式收藏内，例如：木雕挂件、罗汉床、圆角柜和布艺摆设等。观赏者更可以亲自触碰作品，感受物件上的纹理质感与前人留下的痕迹，并认识不同针织布料。当中的体验，与展览以贴近生活的方式介绍古董收藏的策展手法，互相呼应。 《走近 — 荷李活道貮》将设有多场展览介绍，介绍位于 Nan Fung Place 以及荷李活道四间古董艺廊的展览。另外，刘学成将从荷李活道作为上环社区脉络的一环出发，与大家在上班下班的日常感受平时偶有所略的艺术品，寻找艺术足迹，并透过旧物作实体介绍，让观赏者亲身接触，加深对这个标誌性的创意工业社群的认识。公众可透过网上预约系统报名参加。 * 部分古董艺廊或会不定时开放 * 场地所限，荷李活道古董艺廊展览只供已于网上登记「专人展览介绍」人士参观