「空即是满，满即是空。」 虚空是一种概念，一种玄学，亦可以是一种美学。 虚空之间都存在着微小的变化，不仅仅是无形的状态。 作品透过简约的结构、线条和光影去呈现空间中的虚空。 开啟一场虚与实的探索旅程。 ​ 艺术家自述 近年的创作都在关注着不同的空间，留空的位置以及被忽略的角落等。每当我观看这些事物和 空间时，不期然地令我进入沉思的状态。为什么空间会令人产生这种奇妙的想像?「空」究竟是什么? 如何呈现「空」?如何去感受「空」? 在《白》（shiro）一书中，原研哉提到﹕「空是沟通过程的一部分，因为我们的大脑会来填充缺失的东西。换句话讲，沟通与想法从空裡头诞生。」而禅学中相信所有万物都是从「空」 （Śūnyatā）裏来。「空」不是一种概念，而是凭从体验裏理解的。两者都说明「空」并不意味着 「什么都没有」，前者是想像诞生的源头，后者则是体验后所得的领会。对我而言，「空」是一种过渡的状态，由观看空时，至产生想像与感受前，之间的一种过渡状态。 * 由 2022 年 2 月 24 日起，所有访客须使用「安心出行」应用程式进入大馆，及根据「疫苗通行证」要求，按要求出示疫苗接种纪录或相关豁免证明书以供检查。

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有关艺术家 张施烈于香港从事跨媒体创作，包括绘画、素描、摄影和装置等。他的创作风格多以探讨事物的「虚无」本质，透过简约的手法探索及加以放大「形态」、「光线」和「颜色」三个重要艺术元素，并徘徊于「存在」与「空虚」之间的关係，形成强大的张力，让观察感受其中深刻的情感。 张施烈的作品多为私人收藏，并曾在不同地方参与联展及举行个展，包括香港、美国、法国、日本、中国及台湾等。同时，他的作品亦见于本地及海外博物馆及美术馆，包括 2019 年美国迈阿密一千博物馆及 2020 年香港艺术中心等。