日常中，我们赖以「观看」进入事物的本质。然而不同的视野，既观照出彼此的连结，同时也反映着差距。同样是苹果，我看见的红色，和你看见的也许不是同一种红。看似活在同一个世界，其实我们可能一直活在自己的表象裏。他人活在怎样的世界？不知道表象的另一端是甚么呢？两位艺术家以绘画及混合媒介创作，从旣虚且实的表象往另一端探寻，尝试与观众游向彼岸。 艺术家： Kaiaroonsuth Chonticha 吴瀞涓 ｜ Lio Sze Mei 廖诗薇

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有关艺术家 廖诗薇 (b.1994) 于 2016 年毕业于香港浸会大学视觉艺术院。现时主要以绘画创作为主。 艺术家主要使用墨水，炭条和乾粉彩绘画故事和风景。用墨水和炭条实验在画布上，作品朦胧的画面以及简洁的色彩，呈现出如梦般寂静永恒的画面。 吴瀞涓，Kaiaroonsuth Chonticha 中泰混合的名字奠定了她个性中不确定的基调。由家庭、地方以至文化，她从小出于被动地置身到不同境遇，过渡和抽离成为生活时的常态。综观自己的成长，她既像是外来 者，又是交汇处——经歷外在因素带来的转变，作为「载体」而不是主体，如一艘搁置的船，待潮涨推进、流 动，再去酝酿未知的章节。吴瀞涓毕业于香港浸会大学视觉艺术系，她现阶段所创作的绘画及文字，多以 事物的动态关係入题，融合她对日常经验的审思，希望能从游移的风景中偶拾安身之地。