(图片由纳里尼 · 马拉尼及 M+ 提供；摄影：Yuen) 位于西九文化区、亚洲首间全球性当代视觉文化博物馆 M+ 委约流动影像先驱纳里尼 · 马拉尼创作的全新作品《寻找消失的血》（2012／22）将于 2022 年 8 月 5 日（星期五）在 M+ 幕墙展出。这部长八分半钟的无声影片，结合真人表演、动画、素描、绘画及现成录像，是第三个于 M+ 幕墙展出的委约项目。此作也配合正于 M+ 的 B2 层展演空间举行的「纳里尼 · 马拉尼：视界流动」展览，展期至 2022 年 9 月 4 日（星期日）。 《寻找消失的血》延续了马拉尼长期以来的艺术研究，探讨战争、暴力和女性受压迫等议题。马拉尼于 2012 年在德国卡塞尔文献展 dOCUMENTA（13）首次展出此作品的前身。M+ 委约新作改编自该作品，巧妙地利用 M+ 幕墙的独特性，从视觉上与香港充满活力的夜空天际线开展对话。马拉尼神秘奥妙的录像取材自希腊和印度神话的图像，糅合个人及真实世界的参照事物，疊上建筑形态、密云的天空、世界地图、人脸，以及从阴影及黑暗冒出、俯伏在地的巨大女性形象。 《寻找消失的血》破碎的叙事方式深受德国作家兼评论家克里斯塔 · 沃尔夫的小说作品《卡珊德拉》啟发。该小说重新讲述特洛伊陷落的故事，从特洛伊女祭司卡珊德拉这位女性的角度出发，卡珊德拉是能预见未来的先知，曾预言特洛伊战争会带来毁灭性的后果，但却遭人嘲笑蔑视。马拉尼藉着卡珊德拉的故事重新演绎了史诗叙事，思考歷史上女性的知识和经验是如何遭抹杀和排挤。在《寻找消失的血》中，卡珊德拉若隐若现的身影再次出现，她目光坚定而无所畏惧，彷彿在催促围观者留意社会上各种被隐藏和忽视的不公义事情。 (《寻找消失的血》截图，2012/22 年，M+，© Nalini Malani) 马拉尼以卡珊德拉为媒介，持续探讨视觉及能见度这课题。在《寻找消失的血》中，卡珊德拉的脸和身体都被阴影笼罩，其影像又被闪烁的彩色及光线扰乱而变得模糊。在片中的一段，马拉尼用英国摄影师埃德沃德 · 迈布里奇拍摄的赛狗影像投射在卡珊德拉的脸容和眼睛上。迈布里奇是拍摄运动中事物的先驱，这些赛狗影像就是来自他这方面的研究。片中两隻赛狗向对方衝去，看似就要撞在一起。马拉尼以此暗示卡珊德拉拥有预见未来的能力，而她所看到人类的前景是不祥的，儘管人类文明和科技一直在进步。 (《寻找消失的血》截图，2012/22 年，M+，© Nalini Malani) 作品的另一关键主题是误会。能够用语言沟通是人类的特质，《寻找消失的血》却展示尝试沟通但却失败。卡珊德拉是遭忽视的末日先知；在马拉尼的影片中有一段手语动画，发光的手在疯狂比划，但当中意思却难以理解，暗示拼命想获得聆听，却又只是徒劳。同样地，在最后一幕中，一队第一次世界大战的士兵在练习用旗语发出信号，他们生硬地挥舞旗帜，代表了人类长久以来种种不完美的沟通方式。 为配合展演空间和 M+ 幕墙的两个展出，马拉尼的全新委约作品──《LIFE》（2022）将于 2022 年 8 月 10 日（星期三）至 18 日（星期四）期间暂时接管 M+ 的 Instagram 帐户。这将是 M+ 首次特别为 Instagram 创作的艺术家数码委约项目。作品由九段动画组成，一连九天逐一发布。该作品参考了印度诗人兼学者拉马努金的诗作《构成的要素》，隐喻生命、死亡、来世的循环和本质。 马拉尼公认是流动影像艺术的领军人物，尤以录像／皮影戏、实验动画、以内绘技法创作的多屏幕作品最为人熟悉。马拉尼热衷于采用新的技术和创作手法，其作品不断推陈出新。 (《寻找消失的血》截图，2012/22 年，M+，© Nalini Malani)

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关于纳里尼 · 马拉尼 1946 年出生于英属印度（现巴基斯坦）卡拉奇，1964 至 1969 年在孟买的吉吉博伊爵士艺术学院就读，其间在布拉巴伊纪念学院设立工作室。1969 年，她获邀参加「视觉交流工作坊」，并创作了首件定格动画作品和一系列黑白电影。1970 至 1972 年，她获法国政府颁发奖学金，前赴巴黎进修；2010 年获三藩市艺术学院颁授荣誉博士学位。马拉尼曾在庞比度艺术中心、利沃里城堡当代艺术博物馆和克兰纳达尔美术馆举办回顾展，并于世界各地的博物馆举办三十次个展。

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关于 M+ 幕墙 面向维多利亚港的 M+ 幕墙，是全球最大型的媒体幕墙之一。高 65 米、宽 110 米，从 1.5 公里以外的港岛依然清晰可见。 这幅庞大的光影画布由数千个 LED 灯管镶嵌而成，照耀着香港的天际，亦成为我们连繫观众的重要桥樑。 M+ 幕墙展出由不同作品组合而成的影像，为成千上万的观众提供充满趣味、幽默感、诗意、知性思考和静观的时刻。富展演性的影像及参与式的作品透过数码平台接触观众，而其他作品则以有趣的方式引起观者思考时间的可塑性，呈现出缓慢与悬疑的、或充满动感及疯狂的连串影像。