Update 12/4/2023: 反应热烈、徇众要求，香港城市大学（城大）般哥展览馆很高兴地宣布将《琥珀：波罗的海黄金》展览延长至 5 月 31 日。快来探索琥珀的迷人歷史及其在不同文化和地域的意义。

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香港城市大学（城大）般哥展览馆推出最新展览《琥珀：波罗的海黄金》。是次展览呈献来自拉脱维亚国家歷史博物馆、拉脱维亚国家艺术博物馆、Association Trésors de Ferveur、富维耶基金会、香港梦蝶轩、两依藏博物馆，以及私人收藏家、设计师及艺术家，共 240 件琥珀珍品。 琥珀是树脂化石，却在艺术文化、政治、宗教等方面扮演了极为重要的角色。波罗的海诸国盛产琥珀， 3,000 年以前已经被视为珍宝，很快便通过贸易流传至南欧，甚至是亚洲；及至中世纪及近世时期，琥珀需求殷切，以作为艺术品及奢侈品，专门雕刻琥珀的工坊遍佈欧洲。新教及天主教在 16 世纪出现分裂，更是加剧了对琥珀的争夺。当时，德国一个半宗教半军事组织垄断了波罗的海地区的琥珀加工及贸易，它一方面禁止当地人采集和售卖琥珀，同时又把琥珀塑造成宗教物品，甚至为欧洲贵族製造奢华的琥珀艺术品，因而累积了大量财富。在亚洲，琥珀经丝绸之路传入中国。辽代 (916–1125) 的契丹贵族对琥珀情有独锺，其后明清二朝亦受此影响，只有皇帝及贵族方可配戴琥珀。 展览分为六个部分，述说琥珀在过去三千年的关键时刻。第一部分介绍琥珀的起源及其对科学研究的重要性，第二部分展示波罗的海地区的古代琥珀文物，第三部分聚焦辽代及中世纪欧洲的琥珀艺术，第四部分追溯琥珀在明清时期风行的情况，第五部分探索琥珀在二十世纪拉脱维亚的角色，并以当代艺术作品中的琥珀作结。 琥珀的艺术风格是政治及文化环境的反映。在近世欧洲，已有专门的琥珀雕刻工会成立，以创作最优秀卓越的琥珀艺术品，以迎合皇室贵冑的喜好，令琥珀艺术发展蓬勃。十六世纪时，由于教拒绝使用宗教物品，影响所及，催生了琥珀製造的世俗艺术品。而当时的天主教地区，利用琥珀製成玫瑰念珠及花冠念珠，产生了不少琥珀宗教物品。中国辽代（916–1125）的契丹统治者非常珍视琥珀，令精緻的琥珀珠宝、挂件、佛器及小雕饰出现。明朝期间（1368–1644）的琥珀属于皇宝用品，琥珀被製作成不同饰品，例如小雕像、花瓶、吊坠、项鍊、耳环和髮簪等。 两次世界大战之间，欧洲人再次聚焦琥珀，用它装饰中高价商品，奢华品牌如卡地亚、Mauboussin 和 Lacloche Frères 将琥珀与黄金、钻石和珊瑚结合，製成精美的装饰艺术风格化妆盒。在当时的中产市场，琥珀亦常用于男士袖扣、棋子及烟架等配饰。二次大战后，苏联控制下的波罗的海诸国，大量生产琥珀装饰品，例如啤酒杯、盾牌、烛台和项鍊，以迎合遊旅业，至此，琥珀光环尽失。苏联解体后，当地艺术家及设计师重新发掘琥珀的艺术歷史及传统风格，令琥珀首饰和装饰设计復兴。 东西方不同的文化，大大影响了琥珀的艺术风格。十九世纪波罗的海设计师镶嵌珠宝及装饰时会尽量保留琥珀原有的形状；相反，中国的琥珀雕刻师会把琥珀转化成全新形状的作品，完全不会保留其原形；同时亦利用其多样的颜色，营造不同效果。 《琥珀：波罗的海黄金》策展团队由城大般哥展览馆的策展顾问范懿莎博士、Paris-Ateliers 艺术学院总经理庞智睿（Gilles Bonnevialle）、视听设计、展览製作管理专家尼古拉．柏逊斯基（Nicolas Patrzynski）组成。展览策展人范懿莎博士表示﹕「各种巧合的原因，令琥珀有着曲折离奇的故事。本展览很荣幸得到欧洲众多博物馆机构及收藏家、设计师的合作，才能透过展览，完整地述琥珀跨地域、跨时空的故事。从中，我们见到政治及文化对琥珀艺术深重的影响，同样，琥珀艺术亦生动地呈现了人类的歷史。」 免费入场，需预先登记：https://www.cityu.edu.hk/bg/visit/book-a-visit 星期六、日及公众假期，可于城市大学连接又一城隧道入口进行即场登记。