事实从来都不完整，歷史也从来不是千篇一律，尤其在这个数码年代。零碎的事实可以是全部，完整的片段也可以是个别例子。当我们都习惯了这种化腐朽为神奇的日常，零碎的当下又是否能塑造另一种圆满？ 「九」好像是一种不圆满，加了「一」才算十全十美，但「九」充满可能性，缺陷造就了新的感观；原本理所当然的虽然不再理所当然，但没有前设的过程反而更发人深省。没有光源的萤光幕也可看得更复杂的影像，不太自由的机械狗或者可行得更远，好像没有音调的贝多芬第九交响乐「快乐颂」，可能有另一种快乐。 艺术家梁基爵向来擅于製作声音媒体装置，在是次展览中，作品在屏幕上显示着零碎的肢体，喇叭播着杂质的声音充塞着整个空间；分解的身体变成了节奏，掺杂的声音变成了旋律。资讯被分解后又被拼凑，圆满整个频谱，就这样把不圆满片段变成了完整的乐章。声与影同步，由打击乐慢慢转化为城巿的声音，虽然眼睛看到的影像不变，但渐渐脱离影像的声音会带你衝破展览空间，到逹城巿的另外想像。就这样把不圆满片段变成了完整的乐章，带领观众探索艺术结合科技的无限可能。 《九重奏》展览是由两位跨媒体艺术家及作曲家梁基爵和罗颖纶策划《连繫不明》展览系列的延伸，灵感来自科技与音乐的应用，将「时间性」 (timeliness) 和「展演性」 (performative) 套用在不同媒体的艺术层面，辅以科技的运用，给予艺术形式一个新看法、新生命，从而啟发更多新的作品。 《连繫不明》展览系列计划包括三个分别以声音雕塑、动态装置及虚拟现实装置为题材的展览，是一个时空扭曲的媒体演出以及六节免费的科技艺术公开课。除了上述两位作曲家外，其他参与艺术家也包括媒体艺术家黄智铨和建筑师杨理崇，他们都会从不同界别去透视时间性和展演性应用在其他艺术形式的可能性。 展览开幕式：2023.04.27 (下午 6 时至 8 时)

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公开课* 第一讲 Talk #1 【声音以外的九重奏：声音、媒体装置和不完整延伸】 日期、时间：2023.04.30 (星期日) 下午 3 时 地点：香港坚尼地城士美菲路 12P 号 3 楼 HART Haus│费用：免费入场 梁基爵将解构《九重奏》的创作概念、选材及表达手法。同时分享他在媒体艺术创作的理念及如何将音乐系统应用到其他艺术形式。 第二讲 Talk #2 【从屏幕到影像的虚实构象】 日期、时间：2023.05.13 (星期六) 下午 4 时 地点：香港坚尼地城士美菲路 12P 号 3 楼 HART Haus│费用：免费入场 屏幕已经佔据了我们绝大部份的生活，我们几乎无时无刻都看着屏幕。屏幕成为我们身体的一部份，文化及艺术也同时转移到屏幕上，内容也有可能不再是时间的产物。艺术如何适应这种无形的媒介？

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跨媒体艺术家梁基爵 GayBird FB：madebygaybird │ IG：madebygaybird 一直以多重身份活跃于香港音乐和艺术界，音乐作品曾于亚洲作曲家联盟青年作曲家大赛、金帆奖、香港电影金像奖、台湾金马奖、华语音乐传媒大奖及多个音乐奖中获提名或奖项。近年专注媒体艺术创作,探索呈现声音的可能性，并获不同博物馆和艺文机构委托创作，当中包括香港艺术馆、香港故宫文化博物馆、M+博物馆、东九文化中心、香港视觉艺术中心等。 装置作品分别展出于奥地利 Ars Electronica Festival、澳洲阿德莱德 OzAsia Festival、雅典数码艺术节、法国 EXIT 数码电子艺术节、香港巴塞尔艺术展、台湾科技艺术展示会等；2017 年获澳洲委约大型户外声音装置「家」；声音装置作品「忐忑」更获得英国着名媒体艺术奖项 Lumen Prize 3D/Interactive Award。2022 获香港故宫博物馆委约创作大型声音装置「庆」。 自 2011 年起，开始探索有关媒体艺术演出形式上的不同可能，创作多个革新的媒体艺术作品，将剧场空间、媒体装置、视觉艺术和沉浸式声音效果混合于现场表演中，当中包括由 M+博物馆委约作品「18 种发声或失声的方法」、香港演艺学院委约作品「息在零地」、与国际导演蔡明亮合作《一零》、以歷史建筑作为表演场地的场域特定作品《笼裏的 18 种风景》和以泳池作表演场地的《急救箱与许愿池》。 除艺术创作以外，近年亦积极推动香港艺术与科技发展，成立跨界别製作公司 Machine & Art NOW，于 2021 年主办了混种艺术企划「活人电机」和今年正在进行的「The Missing Link」《连繫不明》科技艺术企划。