凯伦伟伯画廊很高兴宣布举办「植物奇观」联展，透过一群擅长不同范畴，大部分是本地香港艺术家，以及英国艺术家Annette Marie Townsend的画廊首展，探索自然世界的奇妙之处。 人类和自然总是密不可分的，因此艺术中对自然的参与也是如此。这个联展的六位艺术家从不同歷史和文化中汲取灵感，以各种引人入胜的媒介参与植物世界。 (Annette Marie Townsend｜《秋天（菊花）》｜蜂蜡和石蜡，镀锡铜线，薄纸，棉线，艺术家颜料，丙烯颜料，丙烯清漆。 装在玻璃花瓶中｜24 x 13 x 14 厘米｜2023 年) 在「植物奇观」中呈现的植物灵感作品可能直接呈现它们现实生活中的对应物，例如Annette Marie Townsend精心製作的仿真花朵。为了这个展览，Townsend借鉴了传统中国花卉，如兰花、茶花或菊花，这些花卉在中西文化中都具有丰富的意义和象征意义，呈现Townsend标誌性的近乎超级写实主义风格。 (简乔倩｜《无相 五》｜丙烯、木颜色、布本｜25 x 30 厘米｜2022年) 作品可能扭曲或放大自然的本质，例如方咏琳的铜与陶瓷装置作品《我会选择花》，灵感来自童话故事《牙仙子》，将花的价值与商业交易联繫起来。简乔倩以单色的蓝白色调创作古典花卉主题作品，探索主观性和扭曲的主题，处于梦想和现实的交界处。设计师OrangeTerry使用石材和黏土创作花瓶，探索它们的美。 (何幸儿｜《都市图案, 洋紫荆》｜凸版套色, 拼贴, 针笔纸本｜40 x 40 厘米｜2023年) 艺术家也可以将自然作为探索更广泛概念的跳板，例如何幸儿在她的凸版套色作品中，再次融入她核心的艺术主题身份与融合，通过印刷本地香港紫荆树和中国华南兰花的版画来表达。陈安瑶的花朵装置作品由现成物品製成，探讨欣赏花朵如何能缓解疼痛，类似于阅读诗歌或聆听音乐。 自然始终是一个无尽的魅力来源、创意灵感，也是我们生活中越来越宝贵的一部分。我们很高兴在凯伦伟伯画廊呈现一些非常特别的「植物奇观」诠释。

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关于艺术家 Annette Marie Townsend（生于1973年，英国威尔士）是威尔士跨学科艺术家，专攻自然歷史领域。 1995 年获得设计学士（荣誉）学位后，她受雇于 Amgueddfa Cymru – 威尔士国家博物馆，担任科学艺术家。 她还接受过自然科学保护员的培训并取得资格。 Annette现在是一名独立艺术家，在加的夫的城市花园工作室工作。 她创作的艺术作品受到自然世界的啟发，表达了对复杂细节、现实主义和美感的迷恋，并直接参考了她在博物馆环境中保存、记录和储存科学标本的经验。 她的作品被威尔士国家博物馆 Amgueddfa Cymru、加的夫国家博物馆的公共画廊、威尔士大矿坑国家煤炭博物馆以及英国和欧洲越来越多的私人收藏所收藏。 何幸儿（生于1990年，中国）毕业于香港中文大学艺术系。她曾参与多个图书项目，之前曾在香港、台湾和韩国展出。何氏作品以自身经歷为文本，在遊歷的过程寻找生活景象中的熟悉与陌生，透过压缩与重构景物，何氏尝试在创作中带出后现代城乡生活的遊离状态，并说出人对土地与空间的无感、不确定、焦虑与依恋等复杂情感。在「植物奇观」中，何幸儿探索了香港和中国南方的植物群，这些植物群象征着文化的迁移和身份的融合。 简乔倩（生于香港）拥有澳大利亚皇家墨尔本理工大学和香港艺术学院的联合艺术学士学位（2017年）。 她目前的实践尝试绘画、素描和装置，探索阈限和无常、不安全和疏离、梦想和现实之间的界限等主题。 简曾参加过香港和美国各地的众多画廊展览。 最近的机构表演包括大馆和香港艺术中心。 方咏琳（生于1998年，香港）拥有香港皇家墨尔本理工大学的艺术学士学位（2021 年）。 她的艺术实践专注于陶瓷雕塑，创造新物种来反映生活的小细节，这是她独特想像力的产物。 她的目标是创建和展示她自己的想像生物档案。 去年，方咏琳在2022年获得香港维命D 奖。 陈安瑶（生于1993年，香港）毕业于香港艺术学院及澳洲皇家墨尔本理工大学的艺术学士课程。 她透过雕塑、绘画、装置艺术及影像创作，关注议题围绕人性的展现 。2017年，陈安瑶在香港Spring Workshop担任驻场艺术家。 OrangeTerry（生于1993年，香港）于 2015 年毕业于香港理工大学，获得设计学士（荣誉）学位。将他的设计师背景和培训与强烈的创意相结合。OrangeTerry 毫不费力地将艺术和设计世界联繫起来。 2022 年，他作为受邀参加 Rimowa 品牌赞助的艺术展“As Seen By”的当地艺术家之一，使用品牌自己的行李箱材料创作了独特的艺术作品。