《虹 虹 虹》，1999年，塑胶彩布本 位于西九文化区、亚洲首间全球性当代视觉文化博物馆M+宣布举办「叆呕：虹 虹 虹」，展出日本「彩虹艺术家」叆呕（生于1931年）的作品，展览将于2023年12月15日（星期五）于包陪丽丶渡伸一郎展厅向公众开放。此展览是M+推出的全新「包陪丽、渡伸一郎展览系列」的首展。该系列重点介绍亚洲艺术和视觉文化歷史上重要却尚未得到充分研究的艺术家和时刻。是次展览是叆呕在香港的首个个人展览，展示叆呕近60件创作于1950年代初至2000年代的作品，同时还展出其他激浪派艺术家的精选作品。 《爱》，1954年，油彩合板 「彩虹艺术家」叆呕于1931在日本出生，原名饭岛孝雄。他的别名由两个汉字组成，意思分别是形容云多之貌的「叆」和呕吐的「呕」。叆呕成长于第二次世界大战期间，早期创作受战后余波影响。他于1958年移居纽约，旋即成为国际前卫艺术团体激浪派的一分子。这些经歷令他坚信艺术应普及大众。彩虹是叆呕作品中的招牌图案，体现他所抱持的普世信念。过去六十年来，他把这一图案延展至画布以外，创作出版画、雕塑、装置和环境艺术等作品。从本次展览可见，叆呕始终不渝的幽默感、好奇心和想像力，散发别树一帜的艺术魅力。 展览的第一部分追溯叆呕独特的视觉语言的演变过程，其中包括一系列描绘日本战后重建时期的早期作品。为追求更具进步精神的艺术环境，叆呕后来移居纽约。经小野洋子引荐，他在当地结识被视为激浪派创始人的乔治‧马修纳斯，并加入这个由视觉艺术家、诗人和作曲家组成的艺术团体。激浪派活跃于1960至1970年代，着重创作过程和合作，并常以别具一格的作品诘问艺术的概念为何。此部分除了展示叆呕在激浪派时期最着名的创作《指盒》，探讨他早期艺术生涯的部分，亦精选了其他日本激浪派艺术家的作品。 《致敬卢梭》，1987年，丝网印刷 展览的第二部分呈现叆呕最为人熟知的彩虹作品。他的彩虹图案把人眼可见的光谱颜色呈现于作品上，并彰显他坚信艺术应尽量普及于大众的想法。此部分在第一个展览室展示叆呕两幅标誌性的彩虹画作，之后展览就进入他的彩虹色渐层实验空间，从中可见他用彩虹色调重新演绎经典的艺术作品，或以彩虹色调覆盖现成物品和环境中等不同尝试。

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关于叆呕 叆呕本名饭岛孝雄，1931年出生于日本茨城县，为日本战后享负盛名的艺术家。他曾参与日本及美国多个划时代的艺术团体及浪潮，其后逐渐以「彩虹艺术家」而闻名世界。1953年，叆呕就读于东京教育大学（现为筑波大学）艺术系期间，加入了Demokrato美术家协会。1958年，他搬到纽约，随后在小野洋子的引荐下成为激浪派的一员。叆呕持续活跃于国际艺坛，而且是跨媒体和跨界别实验及表演的先驱。1960年代初，叆呕开始以彩虹色彩为基础，发展出独特的视觉语言，并把这招牌风格呈现于绘画、版画、雕塑及装置艺术等多种媒介。