马凌画廊荣誉呈现「为警醒」，展出菲利普·黎新近创作的作品。此次展览是在伦敦生活工作的菲利普·黎于马凌画廊举办的第二次个展。 在过去的三十年中，菲利普·黎通过独特的雕塑语言探索来自技术—工业文化的日常物质及经验，检视应用这些物质及经验的多种方式。他在创作中关注的技术—工业文化包括大规模生产；功能性；机械式；自动化；人体工学，及基础设施等。其艺术实践的基础指向人们与此种文化的心理互动关係，以及与之相混合的姿态。菲利普·黎使用指示了基本日常运作模式、需求及生存状态的材料及物件，以此渲染能量的传导及留存过程。 菲利普·黎于马凌画廊的「为警醒」展览佔据了画廊空间的多个楼层，多个全新创作的作品在形式语言及和谐/不和谐结构层面均相沟通，以彼此的型态为基础建构自身。展览中可见数个笼状结构及封闭空间，多件作品引用了市政废料倾倒车、有害物质储存车及应急车辆的型态——这些设备在日常生活中起到了控制废料及风险的重要功用。众多作品关注了都市日常生活中的边缘焦点，以及潜在的危险。 以雕塑作品《四个警醒》为例，此件作品探索了安全与危险的边界。红色金属封闭空间上的反向警示牌扭曲了受保护对象，而整体结构的设计方案则模糊了其功用。在镀锌金属笼内，弯曲管道顶端可见两个灯，通过频闪和声音元素製造了新的秩序。在另一件作品中，信号的功能性和运作模式变得无效：艺术家重新製作了急救车的外壳和顶灯，在摒弃功能性之时强调了一种物质亲近性，用多种食物填充了结构内部空间。 菲利普·黎在艺术实践中不断深入挖掘貌似惰怠的日常事物，检视超越其表面形式的意义。其挖掘实践旨在更明晰地观察事物的底层互动关係，触碰其抽象表面之下最为静谧、遥远的具象踪迹。

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关于菲利普·黎 菲利普·黎于1969年生于吉隆坡，生活工作于伦敦。他曾在多个重要艺术机构举办个展，包括：卡姆登艺术中⼼，伦敦（2014）；Transmission艺术空间，格拉斯哥（2009）；The Showroom，伦敦（1997）等。他也曾参加多个艺术机构的大型群展，包括：赫普沃斯·⾱克菲尔德美术馆，⾱克菲尔德，英国（2018）；John Hansard美术馆，南安普敦⼤学，南安普敦（2015）；诺丁汉当代艺术中心，诺丁汉（2014）；布拉格市美术馆，布拉格，捷克共和国（2012）；泰特现代美术馆，涡轮大厅，伦敦（2010）；Cubitt，伦敦（2008）；奥文嘉登当代艺术学院，哥本哈根，丹麦（2007）；密德威当代艺术中心，明尼亚波利斯，美国（2007）；当代艺术中心（CCA），格拉斯哥，苏格兰（2005）；海沃德美术馆，伦敦（1999）；现代艺术博物馆，纽约，美国（1998）；及当代艺术中心（ICA），伦敦（1995）等。在2018年，菲利普·黎曾入围赫普沃斯雕塑奖。菲利普·黎的作品已被多个艺术机构收藏，包括：英国艺术委员会，伦敦；诺⾺斯基⾦会，罗马，义大利；四方当代美术馆，南京；及泰特收藏，伦敦等。