Empty Gallery很高兴为大家带来洪子健在画廊的第二个个展《Apologies and Other Regrets》。自二十世纪90年代末以来，洪子建创作了许多尖锐的流动影像作 品，这些作品采用实验性的、纪录片的和散文式的电影元素，批判性地探讨了美国 和东亚的阶级、种族和歷史创伤问题。他以研究为基础的实践经常在认识论和社会 政治问题的充满争议的交叉点上展开，拷问知识是如何被生产、传播和操纵以服 务于权力的。

在画廊的19楼空间中，洪子健以纪念碑式的三屏影像呈现他的作品〈Apologies〉( 2012年至今)的最新版本。最近在维也纳犹太博物馆展出过的〈Apologies〉是对政 治道歉这一当代现象的分类学调查。他的这部影像既是媒介化外交技术的记录， 同时也经由国家对过去暴行的——通常是肤浅的 ——承认，成为一种歷史的索 引。从威利·布兰特(Willy Brandt)歷史性访问华沙犹太区到各种对掠夺原住民土 地的现代致歉，〈Apologies〉悉心汇编了各国元首的电视节目片段，有时看起来像 一部怪异的「最佳合集」，透过洪子健独特和忧郁的幽默感以及结构电影的节奏性 和连续性而过滤形成。〈Apologies〉一开始可能令人费解，甚至显得很随意，像是 一种程序性的练习，其灰色的事实和恶化的正当性所带来的气氛中几乎没有美学 魅力。但过了一段时间后，这些外交表演的光鲜外表开始产生一种独特的催眠吸引 力。在公开道歉的多重决定空间内，注意力被引向那些所谓的无关紧要之处。观众 开始观察脚本和表演之间不可避免的裂缝，关注那些符号意义的不足或过剩的时 刻，将政治家的身体当作文本来分析，寻找过长的停顿或头部的倾斜所揭示的虚伪 或双重意义。连续观看这些表演，人们偶尔会被一种奇特的悲怆感所打动。无论领 导人多么糟糕或罪行多么严重，我们面对的仍然是一个人个体的身躯永远不足以 承载歷史和国家的象征重量——这也许正说明，为这些事件道歉本身是根本徒劳 的。因此，〈Apologies〉提供了现代政治无法处理歷史创伤和摆脱循环暴力的证据——所谓歷史道德的进步只能沦为道歉风格的形式主义重复。

在画廊的下层空间，洪子健还将展出一系列名为〈Stabbed In The Back〉的新雕塑 作品。这些雕塑参考了英国着名的「石中剑」寓言故事，以视觉陷阱般的石头造型出 现——类似于电影道具或遊乐园中中的假石山——上面嵌有二战时期的日本刺 刀。将幻想道具的轻鬆诙谐和杀戮武器的残酷事实相并置，这些作品指向歷史真相 与国家神话之间复杂的辩证关係。它们体现了创伤(在字面意义上)的武器化，见证 了真实的歷史暴力重新自我復活并爆发于当下的永恒可能性。