PODIUM 画廊荣幸呈献群展「业缝」，此为画廊首度专为流散及本地香港当代艺术家策划的项目，当中参展艺术家包括卓思颖、许颂灵、许方华、李建霆及陶伊。展览综合了媒体艺术、雕塑、装置及绘画等多重创作实践，悠遊于量子力学的微粒与佛学的光谱之间，揣度如何在霸权秩序的束缚下，探索当中精微细腻的动态。艺术家以他们对盘根错节、却脉络分明的因果迴路的细腻感知，开凿业力的裂缝，唤发深层的变革和介入不可能的法则。

最近的研究表明，量子物理和佛教对于红尘有着相似的见解，视之为一种让人无法意会真相的虚妄。前者透过微观尺度理解现象，其中物质世界是由以瞬息的表现形式存在的量子粒子所组成的全像现实（holographic reality）。同时，后者强调我们所经歷的现象与自身认知过程环环相扣；人的慾望和执着源自于感官体验，因此我们以受限的思惟和建构与投射幻想。换句话说，我们的存在建基于有限的、富有本质主义的和二元论的思想；只有能够看破并出离幻象，它们才会失去其实质和无法对我们加以操控。展览「业缝」综合佛教哲学和量子物理的基本思想，透过多种视觉语言和媒介运用，试图挑战对因果关係的传统理解，模糊物质与非物质的界限，诱发超越世俗和语言的无限可能。同样地，五位艺术家邀请观众走入一个充满机率、振动和不确定性的现实，探索日常生活经验的表层下的暗涌。

卓思颖以装置艺术、互动媒体、摄影及录影，探讨个人与社会间的情感结构。她的作品与日常生活经验及记忆产生共鸣，运用极简却充满灵性的艺术语言，展现物象的隐喻意义，并在个人与集体层面上啟发亲密对话。许颂灵将鲜豔的色彩和奇幻的图像融入传统的纸上水墨作品，呈现出新水墨的风貌。受泰国血统和家庭佛学背景影响，她具有神秘感和吸引力的作品引领观众思考能量流动和画面背后的创作过程。她细腻笔触下创出的神秘身体地景及奇幻构图，象征宇宙间的相互联繫及其无穷无尽的可能性。许方华是一位艺术家兼研究员，主要研讨语言、声音与科技之间的关联。她近期的项目探索了从科学哲学、系统美学以及不确定性概念中汲取的科际整合观点。她最近构建的机器人装置作品，重新诠释数据并提高观者对用于描绘可见与不可见世界的中介的认知，突显再现在科学和人们对宇宙的理解中所发挥的关键作用。李建霆的创作介于想像与现实之间，绘出既涉及微观，亦指涉宏观天体的有机和无机结构。他的作品以日常生活作为灵感起点，融合对自然的观察、文学和建筑。在她绘画与雕塑实践中，陶伊呈现了一个既依讬于现实世界又超越现实的精神界面：细微的构件聚散于此，衍生碰撞的涟漪与跨界的实体。在这种受控的幻象中，她视自我为不断繁衍的胚胎，而身体则是暂时显现、终将消逝的信息库。