由CHAT六厂策展人王慰慰策划的「涌动的暗线」，通过精心并置艺术品、手工艺品与文献档案，深入探讨传统民间工艺与当代艺术之间悠久的协同关係。展览呈现了多样化的民间工艺，包括手工编织与丝网印刷的中国织物、传统印尼织物以及中亚装饰图案等等。来自亚洲各地的13位艺术家将共同展出他们的作品，涵盖中国内地、香港、韩国、台湾、日本、哈萨克斯坦、印尼、马来西亚和土耳其，展现跨越地域与文化的艺术对话。

踏入南丰纱厂，访客将于纱厂坊首先欣赏到一件名为《编织海洋》（2020–）的三层高装置艺术作品，该作品由印尼艺术家阿里．贝瓦吉（Ari Bayuaji，1975年出生）创作。在这引人注目的系列中，贝瓦吉将峇里岛海岸收集的塑胶绳拆解并纺成纤细而多彩的线，赋予废弃材料新的生命。贝瓦吉还以相同材料创作了限量版手环，其灵感源自峇里岛传统的三色手环Tridatu，象征保护、神圣与幸运。这些手环不仅延续了艺术家对环保与文化的关注，也为观众提供了一种与作品互动的独特方式。

此次展览的另一重要亮点，是由中国织物收藏家何永娣慷慨借出的珍贵土布收藏。土布，即手工纺织、手工丝网印刷的织物。是次展出的中国崇明岛土布在中国内地以外的地方鲜少展示，它们诞生于 1960 至 1990 年代，经歷了文化大革命等重大变迁，而且饰有极为丰富的图案，涵盖农业、基建、戏剧、体育和外交等主题，生动地反映出中国当时的社会文化特征。此外，CHAT六厂小店也推出限量版袖珍包，其製作材料正是丝网印刷的崇明土布，别具特色。

本次展览的更多精彩亮点，来自土耳其艺术家古纳斯．特科尔（Güneş Terkol，1981年出生）、印尼艺术家萨莉玛．哈基姆（Salima Hakim，1978 年出生）以及马来西亚艺术家严润森（1987年出生）的全新作品。这些作品由 CHAT 六厂与沙迦艺术基金会联合委约创作，旨在展现印尼弗洛勒斯的传统纺织技术与社区文化。这是 CHAT 六厂首次参与双年展的联合委约专案。该系列作品将于 2 月 6 日开幕的沙迦双年展上首次亮相，而在 2025 年 3 月起，CHAT 六厂也将展出这一系列作品的不同版本，为观众带来别具一格的艺术体验 。

此外，来自哈萨克斯坦的艾希莎．沙迪诺娃（Aziza Shadenova，1989 年出生）创作的《Dastarkhan（她的裙子）》（2024）由一条大型裙子和四个排成方形的彩色软垫组成，巧妙复製了传统的中亚餐桌佈置dastarkhan。在中亚文化中，dastarkhan 不仅是摆放食物的地方，更是一个典型的社区交流空间，人们于此分享食物、畅谈生活。这件 「可穿戴的桌布」 是艺术家与母亲携手创作的结晶，致敬像她母亲这般作为家庭坚实支柱的中亚女性，也让那些在日常生活繁重琐事中常被忽视的价值与美好重焕光彩。这件作品的展示也体现出CHAT 六厂推广中亚艺术的热诚，在2023 年成功举办大中华区首次全面的中亚纺织文化与当代艺术展览后，进一步拓展与深化相关的项目，为观众带来更丰富的中亚艺术体验。

展览策展人王慰慰表示：「在『涌动的暗线』中，观众将踏上一趟丰富多元的艺术之旅，从遊牧部落充满巧思的拼布花被，到农耕岛屿社群别具特色的丝网印刷，探索的足迹还将迈向更广阔的领域。我们将这些丰富多样的手工艺品与当代作品并列展示，旨在推动过去、现在与未来之间的对话，最终揭示民间工艺所承载的深厚歷史、社会与文化内涵 。」

王慰慰在策展过程中，着重凸显手工艺于啟发当代视野的关键作用。这一理念源于她对艺术的理解：民间工艺与当代艺术，皆源自人类对创造、表达、交流以及身份认同的本能渴求，它们同样都是传递情感与思想的重要载体 。