艺倡画廊很荣幸为着名女性抽象画家青意(1929-2023)举办第六次个展，以纪念其六十年的杰出艺术事业。青意是第一代美国华裔女画家、纽约抽象表现主义艺术的成员之一。此展标誌着青意于2023年辞世后在香港举行的首个个展，展出十余张油画和精选纸上作品，包括水彩和拼贴，创作时间跨越自1955年至2018年。这些作品从传统书法的笔势到生动活泼的西方色彩，邀请观众重新检视艺术家在抽象语言上的演变歷程。展览中有多幅从未在香港展出过的画作，部份更是首次在全球公开展出。

抒情抽象

青意出生于1929年南京，童年被抗日战争的阴霾所笼罩，1947年获奖学金赴美国纽约圣云逊山大学主修艺术。正如其他海外华人同辈艺术家如丁雄泉一样，她抵达纽约后，正值抽象表现主义的全盛时期，激发她探索抽象艺术领域。

青意最初是接受传统绘画方法的训练，包括素描、水彩和油画，她的艺术之旅始于对现实主义的关注。1950年代才开始尝试 创作半抽象作品，其后全面投入抽象艺术。她的作品把东方传统精神和西方表现手法结合，富有表现力且自由奔放的笔触反 映出她的中国传统笔墨技巧和多年对现代抽象艺术的钻研心得。笔法苍劲舒畅，构图别出心裁，色彩明快和谐，表现她的情感和生活经验。尤其在1980年代她爱上京剧后，创作的节奏和方法发生了变化。画中的线条变得更加铿锵有力，长短交错，仿佛展现着音律的高低，呈现出独特的个人风格。正如青意自己说:
「笔势、直线是我落笔的重点，也是我最感惬意的动态。我的画作经常以这种挥洒自如的笔态作结，利用色域定下画的调子 ... 我载歌载舞，于自己创作的舞台上。」- 节录自〈序〉，《抒情之旅 : 青意50年回顾展》，上海美术馆，2007(页6)

亚洲首次亮相

在展览中最耀眼的亮点作品裡，「万绿丛中一点红」绝对是最引人注目的。这幅画入选参展2023-2024年的着名巡迴展「行动、姿势、绘画：1940–1970女性艺术家与全球抽象主义」，先后展出伦敦白教堂美术馆、法国梵高基金会以及德国比勒费尔德艺术馆，与知名抽象派女性画家如琼·米歇尔、海伦·弗兰肯瑟和伊莲·德·康宁的作品并列。青意的作品是对女性抽象画家进行长期梳理的重要补充，她与联展中的大多数抽象女画家一样在男性艺术家主导的几十年中被忽视。

这次举行的新展览亦标誌着「万绿丛中一点红」在亚洲的首次亮相。作品创作于1964年，画面充满了翠绿和黄色调的渐变效果，具有充满动感的笔触和细长的直线，仿如一片青翠草地，赋予画面强烈的空间感和深度。而在画作的左下方，画家特意描绘了一小点红色。正如宋代诗人王安石所言 : 「万绿丛中一点红」，这一文学比喻——描绘了一朵花在绿叶间格外醒目——恰如其分地诠释了青意作品中蕴含的视觉和社会文化动态。这一点红色不仅象征着翠绿背景中的勃勃生机，更代表着一位杰出的女性艺术家在男性主导的艺术世界中的崛起。