Contemporary by Angela Li 欣然呈献由香港策展人陈瑞琦策划的「Still Be-Life」联展，汇集七位香港艺术家，包括刘清华、吴玳谊、吴思谕、谭伟平、曾翠薇、尹丽娟及黄家莹。展览将于2026 年 1 月 15 日 （星期四）下午5时至8时开幕，策展人及当中六位艺术家会亲临现场。展期将持续至2026 年 2 月 28 日。

我们或许认为，静物画是一种沉默的艺术。一个被凝结的瞬间。一盆永远新鲜的水果；一瓶永不凋谢的鲜花。但若你侧耳细听，便能听见那低鸣。

是次展览「Still Be-Life」正是一份聆听的邀请。这是一场对话的第二篇章，始于对一种艺术类型既定认知的提问。此刻，我们向更深处探寻，进入物件开始言说的空间。它们诉说着爱与失去、当下与记忆的故事。一个在静止表面之下，始终嗡鸣不息的世界。这裡的艺术家并非形式的佈局者，而是声音的翻译者。他们编排寂静的戏剧，赋予无声者语言。

刘清华聆听外交场合中的无声修辞，将峰会中作为佈景的花卉动态化，揭示被建构的自然如何维繫一种脆弱的和平。吴玳谊将一个纸杯蛋糕盒展开为一幅纪念碑式的地图，绘製一次生日的私密地形，以及缺席中充满爱意的几何学。对吴思谕而言，绘画是一种跨越生死的对话，将父亲生前选用的家具与器物，转译为一种他们之间持久分享的视觉语言。
 
在日常熟悉感催生麻木之处，谭伟平进行着剥离表层的温柔考古，揭露那些原始的痛感与隐藏的情感。曾翠薇的绘画将物件视为时间的容器，野花或琴谱架在此成为「相互存在的符号」，静思记忆与永恒之间脆弱的交界。尹丽娟遊走于「可触」与「虚构」的边界，以抽象之法探索的并非物体的外形，而是其在感知中遗留的内在迴响。

关于艺术家

刘清华（b.1991, 香港）是一位影像艺术家，主要从事录像、动画与装置创作。其作品聚焦于叙事碎片、身体记忆与时间的递进，透过层层疊构的手工操作过程，探索虚构与现实之间的界限，积累身体与情感的痕迹。作品曾于多个国际展览中展出，包括奥地利林兹电子艺术节、臺北市立美术馆、伦敦Two Temple Place、北京中间美术馆、瑞士Animatou国际动画节、香港大馆当代艺术馆、西九文化区、香港Ben Brown Gallery，以及IFVA媒体艺术节等。于2020年，获选为香港大馆当代艺术馆驻场艺术家心，并在2025年，作品荣获日本Image Forum Festival寺山修司赏。目前工作与生活于香港与台北之间。

吴玳谊（b.1987, 香港）作品多以用行为艺术、视觉艺术和绘画去审视人体、空间以及社会结构。她以戏剧、不同化身与残障理论（Crip theory）为理据方式，重新演绎连接、时间性与能动性的概念，同时亦思考归属感和界限的形成。吴氏的作品曾于香港M+博物馆、香港艺术中心展出，并在日本与英国等地国际展览。她现居并工作于香港。

吴思谕（b.2002, 香港）是一位香港艺术家，她主要使用油画作为媒介创作具象作品。吴氏毕业于香港浸会大学视觉艺术学院，热衷于通过绘画探索人际关係和个人情感，注重于描绘出各种质感与细节，传达个体之间的亲密感。

谭伟平（b.1967, 香港）1991年毕业于英国雷丁大学艺术系，1995年以优等成绩毕业于伦敦大学斯莱德艺术学院之研究院（绘画工作室）。现任香港中文大学艺术系副教授。谭氏以不同媒介创作，其中以影像创作、装置艺术及地景艺术为主。曾于中国、香港、臺湾、澳门、日本、南韩、菲律宾、斯里兰卡、澳洲、英国、法国、义大利、瑞士及德国等地展出。谭氏近年尝试想像「文本」、「物件」和「影像」之关係，反思艺术如何作为一种意识的体验。

曾翠薇（b. 1972, 香港）分别于1996年及2004年取得香港中文大学艺术系学士及硕士学位。目前是香港艺术学院的讲师及学科统筹 （绘画）。近期的展览包括：「海的全貌：东南亚与香港的八种海洋艺术实践」（凯伦伟伯画廊，香港）、「Memories in Abstraction」（阿布扎比艺术博览会，SC Gallery，阿布扎比）、「不日不月 - 曾翠薇绘画展」（凯伦伟伯画廊，香港）、「2020 ARTFEM国际女艺术家澳门双年展」（里斯本画廊，澳门）及「[Purple]: Women of Mankind」（One East Asia，新加坡）。作品为香港艺术馆和私人收藏家收藏。

尹丽娟（b. 1961, 香港）于⾹港中⽂⼤学艺术系取得艺术学⼠及硕⼠学位，并为⾹港浸会⼤学视觉艺术院退休副教授。尹氏的作品常探讨真实与虚假、歷史与记忆、以及艺术与⽇常物品之间的关係等主题。她曾多次参加本地及海外展览、多国际驻村计画，以及国际艺术节和双年展。尹氏的作品被⾹港艺术馆、M+博物馆、⾹港⽂化博物馆、瑞⼠Burger Collection、 英国曼彻斯特Salford⼤学/CFCCA中国当代艺术收藏、⽇本信乐陶艺之森、韩国SUROYO陶瓷创意学校、台湾新北市莺歌陶瓷博物馆、丹⿆Guldageraard国际陶瓷艺术博物馆等海外艺术机构收藏。

黄家莹（b. 2003, 香港）在2025年毕业于香港浸会大学视觉艺术院。她的创作介于叙事与非叙事之间，从那些微小的、私密的、容易消逝的感受出发，拼凑出一个个充满可能性的画面。近年的创作则更强调图像的直觉组合与视觉遊戏。在技法上，她重视材料质感，并将画作视为物件处理，转化为富有层次的视觉场景。最近参与的展览包括个展「室内转圈圈」（安全口画廊，香港，2025）和联展「香港浸会大学视觉艺术本科毕业展 2025」（香港浸会大学视觉艺术院，香港，2025）、「N+ 2.0」（The Garage，香港，2025）等。