烁乐画廊荣幸于香港空间呈现吴杉的个展，涵盖艺术家由2012至2025年创作的大漆作品和水墨习作。作为当代中国大漆艺术领域的领军人物，吴杉长期致力于对大漆材料性与语言结构的深入研究。他将大漆视作一种能深刻承载文化意涵与思想观念的媒介，透过层层堆疊、细緻打磨与时间的沉淀，使情感与思想的生成轨迹得以在物质层面被具象化。

吴杉近年为作品命名时，常引用崑曲的曲牌名称。这种源自古典戏曲以曲笛为主奏、小锣为节点，旋律婉转细腻，与他对线条语言相互呼应。他引用曲牌作为作品标题时，不直接解释画面意涵，而是以作为一种的引导，开啟观者对画面节奏与意境的自由联想。正如崑曲讲究留白与转音，吴杉的画面亦如是，在克制与隐逸中流露出细腻的情感与张力。在资讯过载与节奏加速的当代环境中，吴杉以极简作为回应。他以简约的生活态度对应作品中的线条——轻盈、克制，指向一种自我隐逸的状态。透过持续的「减法」实践，他去除多余的视觉元素，保留最核心的结构与感知。在大漆层层堆疊的画面中，细微的线条与节制的色彩以沉静而坚定的方式呈现，形成一种与时代节奏相抗衡的精神修炼。对吴杉而言，极简既是创作方法，也是生活方式——以最少的语言传递最深的感知，将生命经验提炼为纯粹而有力的视觉语言。