Artify Gallery 誠意呈獻匈牙利新晉藝術家 Bence Bakonyi 香港首個個人藝術展覽：《存在》(The Presence)，展覽將會展出一系列名為《認知》(“Cognition”)的全新攝影作品，作品均是 Bence Bakonyi 去年在敦煌和張掖丹霞逗留時拍攝，展覽同時亦會展出另一輯名為《尊嚴》(“Dignity”)的作品，反映藝術家在創作過程中的內心掙扎和經歷。展覽將於2月13日至3月20日舉行。 Bence Bakonyi 的作品象徵自由、解放和變質的意義。事實上，作品的當代視覺美學底下隱藏着多層更深入的詮釋，那就是探討人類的存在、身體和思想的關係，以及人類的生命如何融入自然景觀中。Bakonyi作品中的影像看似充滿戲劇性，甚至予人一種超脫塵俗、超越肉體的感覺，完全反映了藝術家努力探究的意念。Bakonyi的作品有一種融合現實和幻想、虛無和實際，以及把不安感和安寧混和一起的能力。 Bakonyi於2013年踏足了中國多處地方，親身感受和探索一個與自己家鄉截然不同的複雜文化，從而創作了《認知》這一全新系列的作品。透過作品，Bakonyi讓觀者處於一個遙遠的角度，以觀察家的角色去欣賞當中的景象，只有處於這個位置，觀者才能感受和理解作品中表達的情況，尤其是世界奇景敦煌和張掖丹霞作品當中表達的「團體精神」。藝術家希望利用鏡頭捕捉不單只是某一個人物，而是作為一個個體的整個社區，看他們如何融合在一起，捕捉發現未知的過程。攝影作品中的主要人物代表無數遊客的面孔，當地的景觀對於他們(就如同對Bakonyi一樣)來說既陌生又迷人，作品展示的是藝術家與遊客的共同體驗，而非單單是一輯攝影紀錄。 在Bakonyi 的《尊嚴》系列作品中，強烈的對比隱藏作品的本質。他關注的是一些不可觸摸的、與國家、政權、政治、人民無關的東西，一些從人類生命或存在產生的東西。正如 Bakonyi 曾經說過的: “I cannot escape from the fact that I struggle with myself. It has always been a difficult question for me: do I know him? Who is he anyway? It's so alluring, sometimes as if the will of the body would want to swallow me, leaving my thoughts behind, but then comes the soul to pull me back. It's an eternal battle and a game. Like the gravitational pull of a black hole, when it touches you, something new is born, as if I'm not me anymore, somewhere else, in an unknown place.” 透過是次展覽，我們可見Bence Bakonyi對於哲學的喜愛，以及藝術作為意念的概念和作為一個尋找自我的歷程。他的作品曾於世界各地(包括: 歐洲、東歐、中國等)展出，反映了世人對他的傳統攝影和電子藝術作品的認同 。 Bence Bakonyi 生於匈牙利布達佩斯，畢業於布達佩斯的Moholy-Nagy藝術設計大學 ，主修攝影。Bence Bakonyi喜歡透過藝術創作探討人類存在等哲學問題，他的作品以強烈視覺對比、充滿戲劇性、真假難分的圖像見稱。最近的個人和聯合展覽包括：巴黎的Photo Off art fair；上海的徐匯藝術館；雅典的Athens Art Festival；哥斯達黎加的FID Design Festival；布達佩斯X6 Photo Edition Gallery的LUMAS；基輔的M17 Contemporary Art Center(全在2013年)。他的作品也曾於ELLE Hungary和MASHABLE New York 等地展出。