Simon Lee 畫廊呈獻波蘭藝術家奧路斯加(Paulina Olowska)首個香港個人展覽「陶瓷」。在展覽中，Olowska 將會透過一系列的陶瓷作品表達她對祖國波蘭和歐洲的文化歷史傳統的觀感與推崇，以及對「(高)雅」「(低)俗」藝術的分野提出質疑。 Olowska 的新陶瓷系列延續她一直以來對「女性身份」的探索， 其中兩件新作的創作靈感來自彩瓷木像聖凱瑟琳, (Saint Catherine) 和童貞女和聖子(the Virgin with Child)，現收藏於波蘭克拉科夫(Krakow) 南部小城 Rabka 的 Museum im. Wladyslawa Orkana 內。小城是奧路斯加現在居住和工作的地方。兩件木像的原作者和創作年份不詳，但明顯受到北歐木刻傳統的影響。相對於一直以來地位超然的雲石和青銅雕塑，木雕由於原料質樸，人們一般著眼於它的實用性以及與所屬社區的關係。 第三件作品參照十五世紀 Ravensburg 聖母教堂內披著斗篷的童貞瑪利亞(Virgin Mary with Protective Mantle)而製成。黑死病期間，瑪利亞這個打開斗篷保護信眾的形象可說是深入民心。這件作品和悲傷的母親(Mater Dolorosa)一起呈現了天主教傳統中的女性形象，包括童貞瑪利亞與聖子、哀悼中的母親、神性的保護者和烈士聖人。 相較於同系列其他作品，最後兩件展品具有獨特的世俗色彩，靈感分別來自 Staatliche Kunstsammlungen Dresden 所收藏的十九世紀末期美人魚雕刻，以及 Max Klinger 在 1887 年所創作的薩洛梅(Salome)雕塑複本。 這兩件展覽作品爲Olowska 描繪的女性形象光譜添上「蛇蝎美人」和「淫娃蕩婦」兩個例子。Olowska 創造的薩洛梅有兩個頭，分別是戴著死神面具的希律王(Herod)和斷裂的施洗約翰(John the Baptist)頭像，屬於比較罕見的薩洛梅形象，爲原來充滿神秘感的聖經人物賦予更複雜的內涵。 Olowska 的 「陶瓷」系列作品可視為對藝術傳統中多樣化的女性形象致敬，不但包含了天主教傳統中女性作為保護者的神性形象，也描繪了她們在世俗傳統中作為誘惑者的角色。在展覽中， Olowska 也會同場展出一系列拼貼及繪畫，在交替的東西文化焦點中尋找切入點，重新演繹舊式美學與理想。 Paulina Olowska 1976 年生於波蘭 Gdansk, 畢業於芝加哥美術學院和 Gdansk 美術學院，曾獲得多個獎學金，於海牙、里斯本、日本、阿姆斯特丹里克斯美術學院和三藩市 CCA Wattis 擔任駐院藝術家。她的作品曾於威尼斯雙年展(2003)、莫斯科和伊斯坦布爾(2005)、柏林(2008)和第 56 屆匹茲堡 Carnegie International(2013)展出。重要個展包括華沙國家美術館(2014)、阿姆斯特丹 The Stedelijk Museum 和巴塞爾美術館(2013)、布魯塞爾 BOZAR 美術館(2011)、三藩市 CCA Wattis當代藝術學院(2010)、 倫敦卡姆登藝術中心(2009)和慕尼黑 Saamlung Goetz(2007)。她目前在波蘭 Rabka 生活和工作。