此展覽中展示的多聲道影音裝置, 名為《Three Figures In A Room》。這件新近完成的作品, 取材自2015年5月2日在拉斯維加斯美高梅大酒店上演的拳王「世紀之戰」──弗洛伊德•梅威瑟對曼尼•帕奎奧, 主要是比賽的原創配音。畫廊的主展廳會播出配音, 同步放映比賽片段, 但影像經過特別處理, 畫面中拳手的身影在繞圈對峙時忽隱忽現, 疊化成閃爍的色團或是融合成一體 。 觀者進入畫廊後, 首先會感到耀眼的投影熒幕照亮了整個展廳, 然後耳邊會響起拳賽聲音, 最後見到影像。播出的聲音已減至最少, 刪除了收費電視原有的旁述, 只保留拳手動作和觀眾反應。此外, 比賽的前後段落也被剪走, 包括唱國歌、拳手進場、評判裁決和宣佈賽果。於是, 剩下的是赤裸裸的搏鬥, 沒有起結的12輪拳擊, 當中所有聲音──拳手的出拳、走動、 低聲叫喊、呼吸甚或說話──都被放大, 以環迴立體聲播放, 令觀者彷如置身比賽現場。 透過這些聲影轉化, 費弗成功在展廳四周以聲音重現拳賽擂台, 把觀賞過 程立體化,觀者沉浸在聲影中, 感官得到莫大刺激。《Three Figures In A Room》可說是個感官實驗室, 讓觀者直接探索一件21世紀媒體大事的真實呈現。為此, 藝術家不單採用媒體文化的狂暴表現方式, 更借助展覽空間加強效果, 把拳賽濃縮至基本樣態, 以便深入其中, 揭示背後面貌。 拳手的出拳、走動和大聲呼吸, 固然構成了作品的聲音, 但聲音之間的靜止也同樣重要。為了製作這段配音(多為非語音),藝術家用上擬音技術, 由演員以各種奇怪道具聲演拳賽, 其中包括一塊生肉和演繹者自己的身體, 經多番嘗試後,最終在悉心剪接、混音和處理下完成。 在隔壁展廳,呈現的是與拳賽配音同步播放的另一錄像, 讓觀眾一 探擬音工序的究竟。該錄像詳細記錄了兩位資深擬音藝術家的錄製過程, 這種技術在數碼電影年代已日趨少見。兩人幾近赤裸身軀,站在擬音台上對着麥克風落力聲演, 那份原始感覺與擂台上的梅威瑟和帕奎奧不遑多讓。 作品題為《Three Figures In A Room》, 指向畫家法蘭西斯 • 培根一幅 1963年的三聯畫, 而後者又指向西方人像繪畫史, 尤其是人像畫所經歷的變化、扭曲和感官處理。 畫廊第三間展廳擺放了另外幾件新攝影和錄像作品, 包括《Caryatids》 ( 2015年 )。這是一組小型桌面錄像裝置, 以高清慢速度顯示拳手中拳情況, 每個殘酷刺激影像都突顯了撞擊力。攻擊者被隱去, 只剩下受襲者站在台上, 不停被隱形對手攻擊, 直至身體扭曲倒下。