Philips、《號外》與 K11 共同舉辦展覽項目「A JOURNEY OF INNOVATION」，靈感是來自PHILIPS的品牌承諾「INNOVATION AND YOU」。展覽邀請到9位來自不同界別的創作人，以有別於自己往常的創作方法進行重新創作。讓我們請來9位創作人，分享他們對於「INNOVATION」的看法，並將其靈感來源和創作過程同時公開，讓大家可以體會到，這些創作人是如何透過改變自己一貫的創作方法來達至「創新」。 「我最感興趣的就是跟每一位參與的設計師對話，一起探討作品的創作理念及製作過程，因應他們作品的需要，為他們度身訂做獨有的展示方式。」展覽策展人—Betty Ng 「就如日常設計一樣，當我做設計的時候，除了顧及它是否好看，好用之外，它更應該是實用的，設計過程中的創新就是朝著實用性去不斷改良。」 品牌策劃及室內設計師—Clifton Leung 「這是一個新的嘗試。我在兩年前曾赴日本學習盆栽藝術，想將它與互動裝置結合，以擦出新火花，剛好遇上斬樹事件，就立即想到要呈現出樹木本來的面貌。對我來說，樹木是很重要的生命體，自然的循環，宇宙的能量，樹木都有其角色及位置。」新媒體藝術家—Chris Cheung Hon Him 「詩於我而言，從來都是神秘的。我常在碎紙、單據、書縫之類的暗角寫，寫下一些無以名狀的話，大都是夢中的啟示，或腦袋裡突如其來的斷句，我重讀時也其實讀不懂，有時我覺得它們不過是鬼畫符。」藝術家—Ho Sin Tung Janko 為展覽度身訂製了一件「衣服」。在物料方面，她首次採用網布來製作，並打算在上面放滿刺繡雀鳥，「我想有些縫製的步驟要到現場再作修改，就像幫人造衫一樣，真正穿上身時才知道有什麼地方需要改善。」時裝設計師—Janko Lam 擅長濕版攝影的 Pazu，今次將平面的照片圖像，變成一個立體的光影裝置。「濕版攝影可以用金屬片或是玻璃片來充當菲林底片，當影像經過感光、曝光、顯影及水洗過程，就會出現在這張底片上，影像的保存期限長達二百年以上，比現在一般的照片長壽很多。」 攝影師—Pazu Chan