生活劇場 生活是在鋼鐵擂擡上演的劇場 陳傑強的創作速度，可以由作品中明朗的線條窺知一二。猶如面對人生絕斷一般，使用油畫刀飛快掠過，斬斷人生中每分每秒的抉擇。生活像是一頭不斷進攻的猛獸，而我們既不是獵人，也不是逗弄獸性的馴獸師或鬥牛士，是以獸性相互對抗的獵物，互為獵物的獵物。人生如同鐵與血打造的擂擡，而生活是這座鋼鐵擂擡上的機器人，毫不猶疑地擊下重拳。 陳傑強的作品雖然創作速度飛快，卻處處可見巧思。人生中的決斷是瞬間且明確的，但同時怎麼可能揮別所有的疑慮？每一股鋼鐵般的衝擊都會碰撞出無數靈感的火花，而真正能夠點燃火種的，才會留下來成為創作。像是一場節奏明快的對口相聲，一來一往之間，將藝術家背後的人生頭也不回地如跑馬燈般走過，如一齣齣生活劇場。 基因內鑲般的鄉愁 從我個人的角度去談傑強的作品，必需談到其輾轉多變的生活環境與地域認同不可。當西方早已將廣大的民族牽徙事件視為偉大的鄉愁，並將中東世界與西方帝國主義之間的東西關係緊緊綑綁時，不知不覺已忽略了在中土世界的東方還有一個東方世界，而這些在太平洋帶上的細碎島嶼國家，彼此之間的群族牽移活動頻繁，貿易、戰亂、紛爭導致各式各樣的移民，使得在這塊遠方海域生活的人們，提起鄉愁，反而是如同混在血液髮膚之中，無可分離的基因。無須刻意提及，自然有種惆悵於心。 陳傑強出生於馬來西亞華人之家，成年後來臺求學，在這之間於馬來西亞與臺灣之間不斷流動旅居。我個人曾因生活經驗的關係與不少馬來西亞華人接觸，因而得知馬來西亞華人一些文化背景。其實馬來西亞華人保留著臺灣大約二十年前的生活樣貌，他們說臺灣閩南語(臺語或廈門式的臺語，但正確的定義應已改變，此語源應由臺灣人移民而流傳並改變)；他們今日仍然在日常生活聆聽我們二十年多前聽的歌曲，如陳雷，甚至是小虎隊。如此的文化背景使得陳傑強的創作自然而然往「家鄉認同」去尋找。一方面生長於馬來語言國家，一方面在馬來西亞使用英語為主要語言，最後一方面則是母語與華人文化。數種文化的衝擊令陳傑強試圖去尋找出自身根源，而其最先探求的，即是他的童年。 不知名的玩具時代 初見陳傑強的作品時，大量且直接的玩具作品一系列攤在眼前，那種量與那樣子的筆法是震撼人心的衝擊力，直接且毫不掩飾的方式快速地彰顯著自己內心的渴求。一見到作品，就知道他談的是童年，也知道他追求的是童年，甚至是那一份對童年的再認知。 那是一系列企圖心與生命力都很旺盛的作品。撐滿畫面的鋼彈、變形金鋼，還有許多不知名的小型玩具。在這些玩具作品中，我能夠叫得出一部份的鋼彈的名字，屬於變形金鋼的大致上也都認識，然後會留下大量的未知其名的玩具，小木馬、小機器人，甚至是巨幅的鋼彈作品也常常不清楚其來歷。觀眾會發現，當遇見很明顯知道是什麼名字的作品，那幅作品好像與自己有了聯結，會勾起曾經與那個名字相關的一切，有時候是一個人，有時候是一件事，有時候則是整部動漫作品以及其播放年代之間發生的大小事。遇到似曾相識的作品時，則會有股矇矓的悸動，不知在何處見過，不知能在何時想起，持續地在意識底下搜尋。 然而遇到不知名的小玩具作品時，觀眾對這件作品完全無法產生聯結。你我都知道這是一件小玩具，但這件玩具的過去、現在與未來，都與我們毫無關係。這是令人恐慌的。身為人類正常而言都需要建立關係，與人，與物，與事。因此在面對毫無聯結的事物面前，我們會急於創造一些連繫，即便是幻想也好。這種空缺會令觀眾感到失落，因而對作品失去興趣。然而這令我感覺興味昂然。這些不知名的玩具，藝術家本人真的都與其有所聯結嗎？如此多的鋼彈、變形金鋼、小木馬木偶以及半廢的車子與機器人，真的都是藝術家的童年時期嗎？ 與作品的差距，我感受到藝術家對自己過往的質問。這些被他創作出來的作品，如果與作者之間的毫無干係，那麼，藝術家是否也正在討論這種對於未知，卻急於建立關係的企求？透過作品所傳達出來的恐慌，其實亦也正是藝術家對於自身背景的疑問。 一場又一場的戲劇 陳傑強的創作一直在反映生命所給予他的一切，並觀注在居所的場景。一開始繪製玩具與模型，因為那是他所逝去的、追尋不回的童年記憶。透過重新繪製那些玩具，重新捕捉其童年回憶；爾後他替那些玩具加上模糊難辨的背景，來傳達對故鄉與過往回憶那模糊的認知。幾年前的一場牽徙，他從臺灣搬至馬來西亞，對他而言就像從故鄉搬到另一個故鄉，因此牽動了對故鄉的討論並影響了對土地場景的詮釋，作品開始將生命中的元素與生活周圍的場景結合在一起。 大都會區的生活都很相近，每個人住在小小的盒子裡，從盒子裡移動到另外一個盒子中工作，甚至連交通工具都是盒子串聯著盒子。在這些盒子裡，上演著各式各樣的戲碼，那小小的盒子如同電影院一般，播放著各式各樣的人生百態。盒子的種類千奇百怪，劇碼當然也變化萬千，公寓是一個個疊在一起的盒子，與公司上演著忙碌而無法喘氣的每一日、銀行裡的盒子可以存領現金，玩耍數字的遊戲、稱為餐廳的盒子則有完善的道具，例如塑膠製的花草樹木，上演名為戲劇的戲劇。那一幅一幅的畫面組合在一起彷彿是一部上演中的劇碼。畫布就像劇場一樣，平面的空間只需要加上幾筆就能變成另外一個小盒子，在畫布中藝術家就是導演，控制了所有的場面：光線、劇情、角色與剪接；紀錄著生活中的小短劇，而作品就成了生命的紀錄片。 全新的「盒中劇場」便油然而升。這些畫面是設計過的劇場，是生命中的全然再現，其中出現許多轉嫁的手法，希望能夠藉著這樣子的畫面，表達對故鄉與故鄉的認同、焦慮、憤怒，以及熱愛。